古诗词赏析,荟萃20篇（完整）

古诗词赏析1　　《关雎》　　关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。　　参差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。　　求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧。　　参差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之下面是小编为大家整理的古诗词赏析,荟萃20篇（完整）,供大家参考。

古诗词赏析1

　　《关雎》

　　关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。

　　参差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。

　　求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧。

　　参差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之。

　　参差荇菜，左右芼之。窈窕淑女，钟鼓乐之。

　　关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。

　　参差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。

　　求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧。

　　参差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之。

　　参差荇菜，左右芼之。窈窕淑女，钟鼓乐之。

　　译文翻译

　　关关和鸣的雎鸠，相伴在河中的小洲。那美丽贤淑的女子，是君子的好配偶。

　　参差不齐的荇菜，从左到右去捞它。那美丽贤淑的女子，醒来睡去都想追求她。

　　追求却没法得到，白天黑夜便总思念她。长长的思念哟，叫人翻来覆去难睡下。

　　参差不齐的荇菜，从左到右去采它。那美丽贤淑的女子，奏起琴瑟来亲近她。

　　参差不齐的荇菜，从左到右去拔它。那美丽贤淑的女子，敲起钟鼓来取悦她。

　　译文二

　　雎鸟不停地在水中的绿洲上和鸣歌唱。

　　文静美好的少女,是少年心中的好配偶。

　　长长短短的荇莱,在船的左右两边求取。

　　文静美好的少女,是少年日夜美好的追求。

　　文静美好的少女难以追求,朝思暮想,魂牵梦绕。

　　思悠悠,思悠悠,唉!翻来覆去难成眠。

　　长长短短的荇莱,左边右边来采摘。

　　对那文静美好的少女,鼓瑟弹琴迎她过来。

　　长长短短的荇菜,左边右边来挑选。

　　文静美好的少女,敲钟击鼓让她笑逐颜开。

　　注释解释

　　关关：象声词，雌雄二鸟相互应和的叫声。雎鸠（jū jiū）：一种水鸟名，即王鴡。

　　洲：水中的陆地。

　　窈窕（yǎo tiǎo）淑女：贤良美好的女子。窈窕，身材体态美好的样子。窈，深邃，喻女子心灵美；窕，幽美，喻女子仪表美。淑，好，善良。

　　好逑（hǎo qiú）：好的配偶。逑，“仇”的假借字，匹配。

　　参差：长短不齐的样子。荇（xìng）菜：水草类植物。圆叶细茎，根生水底，叶浮在水面，可供食用。

　　左右流之：时而向左、时而向右地择取荇菜。这里是以勉力求取荇菜，隐喻“君子”努力追求“淑女”。流，义同“求”，这里指摘取。之：指荇菜。

　　寤寐（wù mèi）：醒和睡。指日夜。寤，醒觉。寐，入睡。又，马瑞辰《毛诗传笺注通释》说：“寤寐，犹梦寐。”也可通。

　　思服：思念。服，想。 《毛传》：“服，思之也。”

　　悠哉（yōu zāi）悠哉：意为“悠悠”，就是长。这句是说思念绵绵不断。悠，感思。见《尔雅·释诂》郭璞注。哉，语气助词。悠哉悠哉，犹言“想念呀，想念呀”。

　　辗转反侧：翻覆不能入眠。辗，古字作展。展转，即反侧。反侧，犹翻覆。

　　琴瑟友之：弹琴鼓瑟来亲近她。琴、瑟，皆弦乐器。琴五或七弦，瑟二十五或五十弦。友：用作动词，此处有亲近之意。这句说，用琴瑟来亲近“淑女”。

　　芼（mào）：择取，挑选。

　　钟鼓乐之：用钟奏乐来使她快乐。乐，使动用法，使……快乐。

　　创作背景

　　《关雎》出自《诗经·国风·周南》，为*先秦时代民歌。是《诗经》的首篇，又为十五国风第一篇。诗中许多句子都蕴含着很深很美的含意，千古传颂的佳句有“窈窕淑女”，既赞扬她的“美状”，又赞扬她的“美心”，可说是前后呼应，相辅相成。又如“辗转反侧”句，极为传神地表达了恋人的相思之苦，后来白居易《长恨歌》“孤灯极尽难成眠”，乔吉《蟾宫曲·寄远》“饭不沾匙，睡如翻饼”，都是从这里化出的名句。《诗经》是*文学史上第一部诗歌总集。对后代诗歌发展有深远的影响，成为*古典文学现实主义传统的源头。

　　《诗经》是汉族文学史上最早的一部诗歌总集，共收录周代诗歌305篇。

　　原称“诗”或“诗三百”，汉代儒生始称《诗经》。现存的《诗经》是汉朝毛亨所传下来的，所以又叫“毛诗”。

　　据说《诗经》中的诗，当时都是能演唱的歌词。按所配乐曲的性质，可分成风、雅、颂三类。“风”包括周南、召南、邶、鄘、卫、王、郑、齐、魏、唐、秦、陈、桧、曹、豳等15国风，大部分是黄河流域的民歌，小部分是贵族加工的作品，共160篇。“雅”包括小雅和大雅，共105篇。“雅”基本上是贵族的作品，只有小雅的一部分来自民间。“颂”包括周颂、鲁颂和商颂，共40篇。颂是宫廷用于祭祀的歌词。一般来说，来自民间的歌谣，生动活泼，而宫廷贵族的诗作，相形见绌，诗味不多。

　　《诗经》是*韵文的源头，是*诗史的光辉起点。它形式多样：史诗、讽刺诗、叙事诗、恋歌、战歌、颂歌、节令歌以及劳动歌谣样样都有。它内容丰富，对周代社会生活的各个方面，如劳动与爱情、战争与徭役、压迫与反抗、风俗与婚姻、祭祖与宴会，甚至天象、地貌、动物、植物等各个方面都有所反映。可以说，《诗经》是周代社会的一面镜子。而《诗经》的语言是研究公元前11世纪到公元前6世纪汉语概貌的最重要的资料。

　　诗文赏析

　　《国风·周南·关雎》这首短小的诗篇，在*文学史上占据着特殊的位置。它是《诗经》的第一篇，而《诗经》是*文学最古老的典籍。虽然从性质上判断，一些神话故事产生的年代应该还要早些，但作为书面记载，却是较迟的事情。所以差不多可以说，一翻开*文学的历史，首先遇到的就是《关雎》。

　　当初编纂《诗经》的人，在诗篇的排列上是否有某种用意，这已不得而知。但至少后人的理解，并不认为《关雎》是随便排列在首位的。《论语》中多次提到《诗》（即《诗经》），但作出具体评价的作品，却只有《关雎》一篇，谓之“乐而不淫，哀而不伤”。在他看来，《关雎》是表现“中庸”之德的典范。而汉儒的《毛诗序》又说：“《风》之始也，所以风天下而正夫妇也。故用之乡人焉，用之邦国焉。”这里牵涉到*古代的一种伦理思想：在古人看来，夫妇为人伦之始，天下一切道德的完善，都必须以夫妇之德为基础。《毛诗序》的作者认为，《关雎》在这方面具有典范意义，所以才被列为“《风》之始”。它可以用来感化天下，既适用于“乡人”即普通百姓，也适用于“邦国”即统治阶层。

　　《关雎》的内容其实很单纯，是写一个“君子”对“淑女”的追求，写他得不到“淑女”时心里苦恼，翻来覆去睡不着觉；得到了“淑女”就很开心，叫人奏起音乐来庆贺，并以此让“淑女”快乐。作品中人物的身份十分清楚：“君子”在《诗经》的时代是对贵族的泛称，而且这位“君子”家备琴瑟钟鼓之乐，那是要有相当的地位的。以前常把这诗解释为“民间情歌”，恐怕不对头，它所描绘的应该是贵族阶层的生活。另外，说它是情爱诗当然不错，但恐怕也不是一般的爱情诗。这原来是一首婚礼上的歌曲，是男方家庭赞美新娘、祝颂婚姻美好的。《诗经·国风》中的很多歌谣，都是既具有一般的抒情意味、娱乐功能，又兼有礼仪上的实用性，只是有些诗原来派什么用处后人不清楚了，就仅当作普通的歌曲来看待。把《关雎》当作婚礼上的歌来看，从“窈窕淑女，君子好逑”，唱到“琴瑟友之”“钟鼓乐之”，也是喜气洋洋的，很合适的，

　　当然这首诗本身，还是以男子追求女子的情歌的形态出现的。之所以如此，大抵与在一般婚姻关系中男方是主动的一方有关。就是在现代，一个姑娘看上个小伙，也总要等他先开口，古人更是如此。娶个新娘回来，夸她是个美丽又贤淑的好姑娘，是君子的好配偶，说自己曾经想她想得害了相思病，必定很讨新娘的欢喜。然后在一片琴瑟钟鼓之乐中，彼此的感情相互靠近，美满的婚姻就从这里开了头。即使单从诗的情绪结构来说，从见关雎而思淑女，到结成琴瑟之好，中间一番周折也是必要的：得来不易的东西，才特别可贵，特别让人高兴。

　　这首诗可以被当作表现夫妇之德的典范，主要是由于有这些特点：首先，它所写的爱情，一开始就有明确的婚姻目的，最终又归结于婚姻的美满，不是青年男女之问短暂的邂逅、一时的激情。这种明确指向婚姻、表示负责任的爱情，更为社会所赞同。其次，它所写的男女双方，乃是“君子”和“淑女”，表明这是一种与美德相联系的结合。“君子”是兼有地位和德行双重意义的，而“窈窕淑女”，也是兼说体貌之美和德行之善。这里“君子”与“淑女”的结合，代表了一种婚姻理想。再次，是诗歌所写恋爱行为的节制性。细读可以注意到，这诗虽是写男方对女方的追求，但丝毫没有涉及双方的直接接触。“淑女”固然没有什么动作表现出来，“君子”的相思，也只是独自在那里“辗转反侧”，什么攀墙折柳之类的事情，好像完全不曾想到，爱得很守规矩。这样一种恋爱，既有真实的颇为深厚的感情（这对情诗而言是很重要的），又表露得*和而有分寸，对于读者所产生的感动，也不致过于激烈。以上种种特点，恐怕确实同此诗原来是贵族婚礼上的歌曲有关，那种场合，要求有一种与主人的身份地位相称的有节制的欢乐气氛。而孔子从中看到了一种具有广泛意义的中和之美，借以提倡他所尊奉的自我克制、重视道德修养的人生态度，《毛诗序》则把它推许为可以“风天下而正夫妇”的道德教材。这两者视角有些不同，但在根本上仍有一致之处。

　　古之儒者重视夫妇之德，有其很深的道理。在第一层意义上说，家庭是社会组织的基本单元，在古代，这一基本单元的和谐稳定对于整个社会秩序的和谐稳定，意义至为重大。在第二层意义上，所谓“夫妇之德”，实际兼指有关男女问题的一切方面。“饮食男女，人之大欲存焉”（《礼记·礼运》），孔子也知道这是人类生存的基本要求。饮食之欲比较简单（当然首先要有饭吃），而男女之欲引起的情绪活动要复杂、活跃、强烈得多，它对生活规范、社会秩序的潜在危险也大得多，孔子也曾感叹：“吾未见好德如好色者。”（《论语》）所以一切克制、一切修养，都首先要从男女之欲开始。这当然是必要的，但克制到什么程度为合适，却是复杂的问题，这里牵涉到社会物质生产水*、政治结构、文化传统等多种因素的综合，也牵涉到时代条件的变化。当一个社会试图对个人权利采取彻底否定态度时，在这方面首先会出现严厉禁制。相反，当一个社会处于变动时期、旧有道德规范遭到破坏时，也首先在这方面出现恣肆放流的情形。回到《关雎》，它所歌颂的，是一种感情克制、行为谨慎、以婚姻和谐为目标的爱情，所以儒者觉得这是很好的典范，是“正夫妇”并由此引导广泛的德行的教材。

　　由于《关雎》既承认男女之爱是自然而正常的感情，有要求对这种感情加以克制，使其符合于社会的美德，后世之人往往各取所需的一端，加以引申发挥，而反抗封建礼教的非人性压迫的人们，也常打着《关雎》的权威旗帜，来伸张满足个人情感的权利。所谓“诗无达诂”，于《关雎》则可见一斑。

古诗词赏析2

　　1、“神龟虽寿，犹有竟时。腾蛇乘雾，终为土灰。”这四句托物起兴，兴中有理，以神龟和腾蛇为喻，说明世上一切事物有生必有死，有盛必有衰的客观规律。

　　2、“老骥伏枥，志在千里。烈士暮年，壮心不已。”这四句是全诗的意旨所在，也是一直为人称道的地方。鸣奏出昂扬之音，突发出慷慨之声。主张有生之年积极创造，建立功业，名标青史。

　　3、“盈缩之期，不但在天。养怡之福，可得永年。”诗人在此好像讲养生之道，其实他另有哲理，表达了一种不服老、不信甜蜜的人生态度。

　　4、“绿树村边合，青山郭外斜。”写出了农村的优美风光。

　　5、“开轩面场圃，把酒话桑麻。”写出了农家的劳动生活。

　　6、“待到重阳日，还来就菊花。”写出了诗人的依依不舍。

　　7、“曲径通幽处，禅房花木深。”这一联诗人抓住寺中独特的景物，形象地描绘了山寺幽深、清寂的景色。

　　8、“山光悦鸟性，潭影空人心。”进一步渲染了僧房幽深、清寂。上句表面上是写山光使飞鸟也怡然自乐，实际上，鸟的怡然自乐是诗人心情愉悦的反映。下句写人心对潭影而空，既是诗人表达了宁静的内心感受，也隐约流露了对现实的愤慨和反感。这两句诗以动显静，因景生情，含蓄隽水。

　　8、“万籁此俱寂，但余钟磬音。”以动显静，映衬山寺万俱寂的宁静气氛。

　　9、“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。”运用拟人手法，表达怀念朋友的思想感情。

　　10、“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。”写思归而不得的愁苦之情。

　　11、“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。”写出了对未来欢聚的向往之情。

　　12、“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。”表面是说卖唱的女子不懂亡国之恨，实际上是借题发挥，批评豪门贵族，表现了诗人对他们这种醉生梦死生活的鄙视。

　　13、“正入万山圈子里?一山放过一山拦。”寄寓着深刻的哲理：人生在世岂无难，人生就是不但的与“难”作斗争，没有“难”的生活，在现实社会中是不存在的。

　　14、“问渠那得清如许？为有源头活水来。”以源头活水比喻学习，要不断吸取新知识，才能有日新月异的进步。人们也用这两句诗来赞美一个人的学问或艺术的成就，自有其深厚的渊源。我们也可以从这首诗中得到启发，只有思想永远活跃，方能才思不断，新水长流。这两句诗已凝缩为常用成语“源头活水”，用以比喻事物发展的源泉和动力。

　　15、“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”作者所要传递给我们的生活哲理：一切美好的东西都会消逝，但新的事物总是以新的面貌在不断地出现，生活不因消逝而变得虚无。

　　16、“兴尽晚归舟，误入藕花深处”。用了“兴尽”一语，高度概括了整整一天的欢乐活动，而把其中的具体细微之处，全都留给读者去想象。

　　17、“争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。”生动地再现了少女词人当时那焦急的情态和迫切的口吻。结句写“惊起一滩鸥鹭”。其实，河滩上惊飞的鸥鹭，不过是一种衬托；真正受惊着慌的，还要算词人自己吧。

古诗词赏析3

　　白朴

　　长醉后方何碍，

　　不醒时有甚思？

　　糟醃两个功名字，

　　醅淹千古兴亡事，

　　曲埋万丈虹霓志。

　　不达时皆笑屈原非，

　　但知音尽说陶潜是。

　　［写作背景］

　　郑振铎在《*俗文学史》中说这首小令是强为旷达之作。它以《饮》为题，而在多方歌颂酒乡的背后实寓藏着对现实的全面否定。作者何尝忘却个人功名、国家兴亡，只因他既背负着学生的国恨家仇，不愿出仁新朝；同时他已身为亡国之民，又不能投身于抗元斗争之中，自觉已无资格关心兴亡大事。这都是时代使然，真个旷达，本可淡然置之。而曲里还需提到这些，还要借助酒去排除这些，下说明其未能忘情，实难遣此，只是强为旷达。

　　［注解］

　　方何碍：却有什么妨碍，即无碍。方，却。

　　有甚思：还有什么思念？

　　糟醃：用酒糟醃渍。

　　醅淹：用浊酒淹没。

　　曲埋：用酒麯埋掉。曲，通麯。

　　虹霓志：气贯长虹［译文］长醉以后没有妨碍，不醒的时候有什么可以想的呢？用酒糟醃渍了功名二字，用浊酒淹没了千年来的兴亡史事，用酒麯埋掉万丈凌云壮志。不识时务的人都笑话屈原不应轻生自尽，但知己的人都说陶渊明归隐田园是正确的。

古诗词赏析4

　　《清*乐题上卢桥》

　　作者：辛弃疾

　　清溪奔快。不管青山碍。千里盘盘*世界。更著溪山襟带。

　　古今陵谷茫茫。市朝往往耕桑。此地居然形胜，似曾小小兴亡。

　　【注释】

　　①此闲居带湖之作。上卢桥：在上饶境内。上片咏景抒情，下片兴叹说理；景、情、理三者有机统一。山抱水绕，居然有十里坦途；层嶂叠岭，清泉飞流却穿越无阻；奇壮秀美，动静交错，勃然生气。下片即景遐想，由惊叹眼前的山川，而转向对自然和人世变幻的思索：古往今来，高陵深谷，市朝耕桑，无不发展变迁，相互转化。由自然兴废而历代王朝兴废，自在不言中。

　　②碍：拦阻。按：稼轩《菩萨蛮》写郁孤台下清江水，亦有“青山遮不住，毕竟东流去”之句。

　　③盘盘：曲折回旋貌。更着：更有。溪山襟带：以山为襟，以溪为带，形容山水萦绕若衣服之襟带。

　　④“古今”两句：沧海桑田，世事变化莫测。陵谷：指山陵变为深谷，深谷化作山陵。《诗经·小雅·十月之交》：“高岸为谷，深谷为陵。”市朝耕桑：繁华的都市化为耕作的田野。

　　⑤“此地”两句：作为今天的形胜之地，想来也曾经历过小小的兴衰变化。形胜：兼指形势险要和景色优美。

古诗词赏析5

　　望天门山

　　李白

　　天门中断楚江开，碧水东流至此回。

　　*青山相对出，孤帆一片日边来。

　　注释

　　1.天门山：位于安徽省和县与当涂县西南的长江*，在江北的叫西梁山，在江南的叫东梁山。两山隔江对峙，形同门户，所以叫天门。

　　2.楚江：即长江。古代长江中游地带属楚国，所以叫楚江。

　　3.至此回：长江东流至天门山附近回旋向北流去。

　　4.回：回旋。

　　5.出：突出。

　　6.日边：天边。

　　古诗赏析

　　天门山，就是安徽当涂县的东梁山(古代又称博望山)与和县的西梁山的合称。两山夹江对峙，象一座天设的门户，形势非常险要，天门即由此得 名。诗题中的望字，说明诗中所描绘的是远望所见天门山壮美景色。历来的许多注本由于没有弄清望的立脚点，所以往往把诗意理解错了。

　　天门山夹江对峙，所以写天门山离不开长江。诗的前幅即从江与山的关系着笔。第一句天门中断楚江开，着重写出浩荡东流的楚江(长江流 经旧楚地的一段)冲破天门奔腾而去的壮阔气势。它给人以丰富的联想：天门两山本来是一个整体，阻挡着汹涌的江流。由于楚江怒涛的冲击，才撞开了天门， 使它中断而成为东西两山。这和作者在《西岳云台歌》中所描绘的情景颇为相似：巨灵(河神)咆哮擘两山(指河西的华山与河东的首阳山)，洪波喷流射东 海。不过前者隐后者显而已。在作者笔下，楚江仿佛成了有巨大生命力的事物，显示出冲决一切阻碍的神奇力量，而天门山也似乎默默地为它让出了一条通道。

　　第二句碧水东流至此回，又反过来着重写夹江对峙的天门山对汹涌奔腾的楚江的约束力和反作用。由于两山夹峙，浩阔的长江流经两山间的狭窄通道 时，激起回旋，形成波涛汹涌的奇观。如果说上一句是借山势写出水的汹涌，那么这一句则是借水势衬出山的奇险。有的本子至此回作直北回，解者以为指 东流的长江在这一带回转向北。这也许称得上对长江流向的精细说明，但不是诗，更不能显现天门奇险的气势。试比较《西岳云台歌送丹丘子》：西岳峥嵘何壮 哉!黄河如丝天际来。黄河万里触山动，盘涡毂转秦地雷。盘涡毂转也就是碧水东流至此回，同样是描绘万里江河受到峥嵘奇险的山峰阻遏时出现的情 景。绝句尚简省含蓄，所以不象七古那样写得淋漓尽致。

　　*青山相对出，孤帆一片日边来。这两句是一个不可分割的整体。上句写望中所见天门两山的雄姿，下句则点醒望的立脚点和表现诗人的淋漓 兴会。诗人并不是站在岸上的某一个地方遥望天门山，他望的立脚点便是从日边来的一片孤帆。读这首诗的人大都赞赏*青山相对出的出 字，因为它使本来静止不动的山带上了动态美，但却很少去考虑诗人何以有相对出的感受。如果是站在岸上某个固定的立脚点望天门山，那大概只会产生 *青山相对立的静态感。反之，舟行江上，顺流而下，望着远处的天门两山扑进眼帘，显现出愈来愈清晰的身姿时，*青山相对出的感受就非常突出 了。出字不但逼真地表现了在舟行过程中望天门山时天门山特有的姿态，而且寓含了舟中人的新鲜喜悦之感。夹江对峙的天门山，似乎正迎面向自己走来， 表示它对江上来客的欢迎。

　　青山既然对远客如此有情，则远客自当更加兴会淋漓。孤帆一片日边来，正传神地描绘出孤帆乘风破浪，越来越靠近天门山的情景，和诗人欣睹名山 胜景、目接神驰的情状。它似乎包含着这样的潜台词：雄伟险要的天门山呵，我这乘一片孤帆的远方来客，今天终于看见了你。

　　由于末句在叙事中饱含诗人的激情，这首诗便在描绘出天门山雄伟景色的同时突出了诗人的自我形象。如果要正题，诗题应该叫舟行望天门山。

古诗词赏析6

　　《大风歌》

　　大风起兮云飞扬。

　　威加海内兮归故乡。

　　安得猛士兮守四方！

　　「翻译」

　　大风劲吹啊浮云飞扬，

　　我统一了天下啊衣锦还乡，

　　怎样才能得到勇士啊为国家镇守四方！

　　「赏析」

　　《大风歌》是一首刘邦*定英布叛乱后凯旋而归故里，击筑而歌的歌词。

　　公元前196年（汉高祖十一年），淮南王英布。秦末汉初名将。六县（今安徽六安）人，因受秦律被黥，又称黥布。起兵反汉，刘邦抱病御驾亲征。公元前195年，刘邦凯旋而归，途经故乡沛县，乃置酒沛宫，邀家乡父老子弟欢宴，把酒话旧，感慨万千，酒酣兴起，击筑（按：一种古乐器）而歌。当时，刘邦且歌且舞，由120 名少年儿童伴唱，群情为之激昂，刘邦歌毕，流下行行热泪。《史记·高祖本纪》：“（高祖）令儿皆和习之。高祖乃起舞，慷慨伤怀，泣数行下。”高祖驾崩之后，又令沛邑按四季在他的宗庙里歌唱舞蹈。惠帝、景帝、武帝三朝，都把它作为在乐府里经常练习的旧乐章。故汉朝人称之为《三侯之章》，后人题为《大风歌》（始于《艺文类聚》），并纪其盛，曰“歌风台”，后汉蔡邕以大篆书歌勒石，至今二千年。

　　这首诗歌只有三句，23字，却字字金石，掷地有声，其奋发有为之志，悲壮豪放；建功立业之心，气势磅礴；安邦忧国之虑，凝重深切。可谓壮怀激烈，感人肺腑！

　　第一句：大风起兮云飞扬。表意为：大风刮起来了，云随着风翻腾奔涌啊！唐代的李善曾解释说：“风起云飞，以喻群雄竞逐，而天下乱也。”（汲古阁本李善注《文选》卷二十八））“群雄竞逐而天下乱”，显然是指秦末群雄纷起、争夺天下的情状。（按：“群雄竞逐”的“雄”，在《文选》有些版本中作为“凶”，则当指汉初英布等人的叛乱，有误。）

　　第二句：威加海内兮归故乡。意思是说，这是我*定天下后，威震四海，而荣归故乡啊！威：威力；威武。加：凌驾。海内：四海之内，就是“天下”的意思。我国古人认为天下是一片大陆，四周大海环绕，海外则荒不可知。兮：表示语气的词，类似现在的“啊”。

　　从这两句中，我们可以看出，刘邦坦率承认：他之所以“威加海内”，首先有赖于“大风起兮云飞扬”的局面。但是，风云并非人力所能支配，这种局面并不是由刘邦造成的，而是他的运气好，偶然碰上了这种局面。后来，他终于登上了帝位，这是他抓住机遇，努力奋斗，充分施展才智的结果。

　　这两句，刘邦以自然界的风云变化，意为把他推上皇帝宝座的客观条件，显示了刘邦的踌躇满志。

　　第三句：安得猛士兮守四方！意思是：怎样得到猛士去守卫国家的边疆啊！安得：怎样得到。身为皇帝的刘邦认为，要保住天下，必须有猛士为之守卫四方，但世上有没有这样的猛士？如果有，能否找到他们并使之为自己服务呢？从*定韩信、彭越、英布等异姓诸侯王叛乱事件后刘邦的心态分析，可见此时的刘邦不但毫无把握，而且深感忧虑和不安，这是一种深层次的思考。

　　为什么这么说呢？我们知道，楚汉战争，是刘邦与项羽的智慧较量。在这场战争中，刘邦之所以能够战胜项羽，主要是萧何、韩信、张良等人聚于刘邦麾下，而刘邦又善于用人之长，适才量力谋图大计。

　　相传刘邦与韩信曾经有过一段对话，从这段对话中就可以看出刘邦在用人方面的过人之处。刘邦问韩信：“寡人能带多少兵？”韩信说：“不过十万。”刘邦又问：“你又能带多少兵呢？”韩信回答：“韩信将兵，多多益善。”刘邦甚为不悦。韩信接着又说：“皇上不善将兵，而善将将。”刘邦悦。

　　由此可见，用人之道，自古帝王无不重视。但真正能用对人才，用好人才，并取得成功的并不多见，而刘邦就是这样一位集大成者。有一次，刘邦在洛阳南宫开庆功宴，他坦然地说：“夫运筹策帷帐（运筹帷幄）之中，决胜於千里之外，吾不如子房（按：即张良）。镇国家，抚百姓，给餽馕（供给粮饷），不绝粮道，吾不如萧何。连（统率）百万之军，战必胜，攻必取，吾不如韩信。此三者，皆人杰也，吾能用之，此吾所以取天下也。项羽有一范增而不能用，此其所以为我擒也。”（《史记·高祖本纪》）

　　当然，在楚汉战争中，刘邦之所以能取得胜利，还与依靠许多支军队的协同作战分不开。这些军队，有的是刘邦的盟军，本无统属关系；有的虽然原是他的部属，由于在战争中实力迅速增强，已成尾大不掉之势。但是，这些军队也会成为刘邦的一大隐患。项羽失败后，如果这些军队联合起来反对刘邦，刘邦是无法应付的。所以，刘邦在登上帝位的同时，他不得不把几支主要军队的首领封为王，让他们各自统治一片相当大的地区。可是，这些诸侯绝不可能永远效忠于刘邦。刘邦也意识到了这一点，当发现他们一旦有叛乱的迹象，刘邦就会以各个击破的策略，把他们消灭，以巩固自己的*。

　　《大风歌》是一首即兴而作的歌辞，寓意深刻。使我们既能看出刘邦是一位当取天下的英雄，有远大的理想与抱负；也能看出他在战胜西楚霸王项羽，成了汉朝的开国皇帝后，他那兴奋、欢乐、踌躇满志的情态；更能看出他*定叛乱后内心深处隐藏着的恐惧、忧虑、悲哀的矛盾心理。

　　如果说项羽的《垓下歌》“力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝，骓不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何”表现了失败者的悲哀，那么《大风歌》就显示了胜利者的悲哀。而作为这两种悲哀的纽带的，则是个人力量的渺小和安邦定国艰难的伤感。不是吗？此时酒酣歌舞的刘邦，想起过去自己怎样战胜项羽，后来又怎样*定韩信、彭越叛乱，这次又怎样讨伐英布叛乱，又想到以后怎样治理好国家，再上哪儿去找拥戴、效忠于他的猛士来帮他守卫疆土呢？这就难怪他借酒当歌“慷慨伤怀，泣数行下”了。

　　古人云：诗言志。从《大风歌》可以看出，刘邦决非草莽之辈，而是一个具有雄才大略、远见卓识的以布衣之身提三尺剑而取得天下，建立大汉基业的英雄；是一个百折不挠，“能斗智时决不斗力”， 善于处理人际关系，有高超的用人、驭人能力的帝王。

　　有一次，项羽、刘邦见到秦始皇的车驾，项羽说：“彼可取而代也！”刘邦回答：“大丈夫当如是！”可见，不以成败论英雄。刘邦也好，项羽也罢，都是英雄。因为他们都有英雄的生活。故唐代诗人陈陶《歌风台》诗曰：

　　“蒿棘空存百尺基，酒酣曾唱大风词。

　　莫言马上得天下，自古英雄尽解诗。”

　　《大风歌》是一首并无文饰的口语化的楚辞体歌谣，宋代陈岩肖说：“汉高帝（祖）《大风歌》不事华藻，而气概远大，真英主也。”（《康溪诗话》卷上）南宋朱熹道：“汉高祖的《大风歌》是自千载以来，人主之词，亦未有若是其壮丽而奇伟也。呜呼，雄哉！”（《楚辞集注》卷一）明代的胡应麟更称誉《大风歌》是“千秋气概之祖”。（《诗蔽》内编卷三）清代袁枚评价刘邦“马上归来句亦工”，意思是说刘邦驰骋疆场归来，诗也写得很好。清代王夫之认为《大风歌》其神韵所不待论。（《古诗评选》）由此可见，历代文人、学者对《大风歌》评价之高，推崇之至。

　　因刘邦是*历史上创作短歌的皇帝，所以他的《大风歌》被誉为“千古人主第一词。”

古诗词赏析7

　　江上——[宋]王安石

　　江北秋阴一半开，晓云含雨却低徊。青山缭绕疑无路，忽见千帆隐映来。

　　作者简介：

　　作者，王安石（1021－1086）字介甫，晚号半山，小字獾郎，封荆国公，世人又称王荆公，世称临川先生。抚州临川人（现为抚州东乡县上池里洋村），汉族。北宋杰出的政治家、思想家、文学家、改革家，唐宋古文八大家之一，死后谥号“文”。

　　注释：

　　晓云，一作“晚云”。

　　低徊，一作“低回”。

　　缭绕，回环旋转。

　　赏析：

　　秋天的早晨，江的北岸天色阴沉沉的，低低的乌云含着雨意，在天空徘徊着，阴晴不定。既不愿望对岸的青山，山势曲折缠绕，江流迂回婉转，心头不禁涌起一阵困惑，路究竟在何方？忽然间，无数面白帆在山林的掩映之处隐约驶来。

　　王安石晚年辞官闲居于江宁府（南京）城东的“半山园”，饱览山光水色，写了不少精致淡雅的山水绝句。连黄庭坚也“荆公暮年作小诗，雅丽精绝，脱去流俗。”此诗就是他在秋江帆影中获得精神启悟而作。

　　诗的头两句写天，后两句写地，可见诗人眼界开阔而幽深。写天的同时既交待了地点（江北）、季节（秋）和时辰（晓），又写出了阴晴莫定的天气变化。“江北秋阴一半开”，似乎有了由阴转晴的趋势，谁料想都秋天了，气候还如此变化无常，逆转为“晓云含雨却低徊”。阴——半晴——浓阴，不仅是天气变化，而且是人的心理情调的变化，因而在低首徘徊的雨云之下，还有一个低首徘徊的诗人。然而从事的后两句可以明确看出另一层深意，诗人不甘屈从阴暗，而是反抗阴暗，追求光明。诗人放眼远望，视野被“青山缭绕”的阻断，陷入了“山重水复疑无路”境地，仿佛前程一片渺茫。就在这时，诗人笔锋一转，在“青山缭绕”之中，忽然远远地看见“千帆”山林的掩映下，正隐隐约约向近处驶来。

　　视野一下子就变得豁然开朗，眼前开阔了，畅通了。诗人在字里行间巧妙地暗含着对时事与某种人生哲理的深刻体验。这种思理与抗争是积极的，向上的，与婉约派词人李煜“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”的消极颓废的人生态度形成了截然不同的对比。

古诗词赏析8

　　已酉新正

　　天地风霜尽，乾坤气象和;

　　历添新岁月，春满旧山河。

　　梅柳芳容徲，松篁老态多;

　　屠苏成醉饮，欢笑白云窝。

　　赏析：

　　这是一首写喜庆春节的五律诗。

　　第一、二句，从气候角度写春节期间的祥和：无风无霜，春意盎然。

　　第三、四句，日历上又多了一岁，新春代替了旧年。

　　第五、六句，从树木的角度写春的到来，梅花、柳树展现了新姿，显得冬天不雕的松树有了些老态。

　　最后两句，写春节中的人，因为高兴饮了过多的屠苏酒，欢笑的声音响彻了云霄。

　　除夜·旅馆寒灯独不眠

　　旅馆寒灯独不眠，客心何事转凄然?

　　故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年。

　　赏析：诗人客居他乡，油然而生孤寂的思乡之情，但诗人撇开自己，从对方入手，想象故乡亲人思念千里之外的自己的情景。这种反客为主的写法，即为反衬手法。

　　除夜·乾坤空落落

　　乾坤空落落，岁月去堂堂;

　　末路惊风雨，穷边饱雪霜。

　　命随年欲尽，身与世俱忘;

　　无复屠苏梦，挑灯夜未央。

　　赏析：《除夜》一诗，没有雕琢之语，没有琐碎之句，更无高昂的口号式咏叹。可是，我们仍旧感到心灵的一种强烈震撼。无论时光怎样改变，无论民族构成如何增容扩大，无论道德是非观念几经嬗变，文天祥，作为我们民族精神的象征，作为忠孝节义人格的伟大图腾，万年不朽，颠扑不灭，仍会是在日后无数个世代激励一辈又一辈人的道德典范。

　　除夜宿石头驿

　　旅馆谁相问?寒灯独可亲。

　　一年将尽夜，万里未归人。

　　寥落悲前事，支离笑此身。

　　愁颜与衰鬓，明日又逢春。

　　赏析： 长期飘泊，客中寂寞，又值除夕之夜，还独自滞迹在他乡逆旅，此情此景，更何以堪。这首诗就真切地抒写了诗人当时的际遇，蕴蓄着无穷的感慨和凄凉之情。此诗当作于诗人晚年任抚州(今属江西)刺史时期。这时他正寄寓石头驿(在今江西新建县赣江西岸)，可能要取道长江东归故乡金坛(今属江苏)。“旅馆谁相问?寒灯独可亲。”起句突兀，却在情理之中。除夕之夜，万家团聚，自己却还是浮沉宦海，奔走旅途，孤零零地在驿馆中借宿。长夜枯坐，举目无亲，又有谁来问寒问暖。人无可亲，眼下就只有寒灯一盏，摇曳作伴。“谁相问”，用设问的语气，更能突出旅人凄苦不*之情。“寒灯”，点出岁暮天寒，更衬出诗人思家的孤苦冷落的心情。

　　岁除夜会乐城张少府宅

　　畴昔通家好，相知无间然。

　　续明催画烛，守岁接长筵。

　　旧曲梅花唱，新正柏酒传。

　　客行随处乐，不见度年年。

　　赏析：这年的除夕，孟浩然就是在乐成张少府(子容)的官邸度过的。孟浩然与张子容，既有同乡之谊，又是通家之好，更加两人年青时曾同隐鹿门山，晨夕相处，亲密无间，此次孟浩然专程远道来访，张子容当然热情接待。除夕之夜，张子容的官邸，灯火辉煌，画烛高烧，筵备珍馐，酒斟柏叶。他们一边品尝着新酿的柏叶酒，一边畅叙着别后离情，当时内心的快乐，是难以言喻的。席间还有卢氏歌女演唱《梅花》古曲，她的婉转歌喉，更增添了两位诗人的兴会。

古诗词赏析9

　　《送别》（又名《送杨子》）（李白，一说岑参作）

　　斗酒渭城边，垆头醉不眠。梨花千树雪，杨叶万条烟。

　　惜别倾壶醑，临分赠马鞭。看君颍上去，新月到应圆。

　　赏析：

　　首联“斗酒渭城边，垆头醉不眠”描写的是送别的地点以及送别酒宴的热闹场景。诗人以被送行人的目的地起兴，宕开一笔，铺陈叙述。李白在送别友人的宴席上喝得是酩酊大醉，这是李白对朋友的不舍，也是李白个性的写照。酒是李白诗文的一大母题，诗人感情或是因酒而生或是借酒浇愁，酒早已成为了李白诗的象征。“花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人”，又或是“烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停”，甚至有直接以酒肆之名为诗题的《金陵酒肆留别》，“白门柳花满店香，吴姬压酒唤客尝。金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞。请君问取东流水，别意与之谁短长”，酒的意象在李白诗中大量出现。

　　颔联“梨花千树雪，杨叶万条烟”，此联运用了比喻的修辞手法，梨花喻雪，在古代诗文中多有出现，同样出名的还有岑参的“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”。颔联对仗工整，使诗文具有形式、音韵之美。而“梨花”、“杨叶”的意象又具有唐诗典型的形象美的特点，给人以无尽的想象。千树梨花竞相开放，柳叶新芽迎风摇曳。然而这美好的春景中却蕴藏着对友人即将远行的不舍之情，“以乐景衬哀情”，美好的春日风光却无人陪伴自己欣赏。此外，“杨叶”即柳叶，“柳”“留”谐音，古人折柳相送的传统由来已久，汉乐府有古曲《折杨柳歌》:“上马不捉鞭,反折杨柳枝。蹀座吹长笛,愁杀行客儿”。 李白送别诗歌与众不同，往往能够将分别之情写成普遍化的集体感受。在这首《送别》中，没有提到送别的友人到底是谁，却把自己的深情厚谊寄托在“梨花”“杨叶”这些意象中，使读者产生共鸣。

　　颈联“惜别倾壶醑，临分增马鞭”这句是全诗的点题之句，诗文明确地交代了举行酒宴的目的——送别友人。在送别友人的宴席上，诗人“倾壶”一饮，这是男人之间的送别方式，没有温婉的语言，也没有依依惜别的柔情，只是把对友人的不舍之情寄于酒中，一饮而尽。待到真的要分别之时，“马上赠鞭”，以示纪念。同样也是男人的赠别，尽管舍不得却故作豪迈。

　　尾联“看君颍上去，新月到应圆”，回味无穷，“三月不知肉味”。送君千里，终须一别，目送友人“颍上去”，想象着友人的路途，这在李白诗文中同样也是很常见的，“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西”。 诗人写目的地之景而浮想联翩，因景生情，因景结情，等到友人到达目的地应该是在月圆之日吧，从缺到圆的明月都是诗人依依惜别之情的寄托。而无论何时何地的人们在送别之时，都会产生“云帆望远不相见，日暮长江空自流”“挥手再三别，临歧空断肠”的共鸣。我想，诗人也会担忧友人旅途的劳顿吧！

　　*古代文化源远流长,这是五千年的积淀，一言概括则为“雅”。无论是送别，还是思念，古人都将自己的浓情蜜意寄于诗文中。古典诗歌是一颗璀璨的明珠,送别诗在这颗颗明珠上闪烁着一缕缕的光芒。在交通发达,通讯便捷的今天,没有“劳劳亭、长亭”这些专门为送别而建造的场所，离别之情已显弥足珍贵,不用鸿雁传书,也没有古人的离愁别恨。现在的我们也许只有从古诗词中才能感受到离别的伤感了吧！

古诗词赏析10

　　新年作

　　（唐）刘长卿

　　多心新岁切①，天畔独潸然②。

　　老至居人下，春归在客先。

　　岑猿同旦暮，江柳共风烟③。

　　已似长沙傅④，从今又几年⑤。

　　《新年作》作者简介：

　　刘长卿(? -786至791），字文房。唐河间县(今属河北)人，一作宣城（今属安徽）人。天宝中进士。官监察御史。因性情耿直，开罪权贵，一度被诬下狱。不久，被眨潘州南巴（今广东茂名县）尉。官终随州（今湖北随县）刺史，世称刘随州。刘长卿的诗多反映仕途坎坷、社会离乱之作。五言诗歌长写景，时称“五言长城”。有《刘随州诗集》.

　　《新年作》赏析注释:

　　①切，急迫。

　　⑦潸(shan)然，流泪貌。

　　③风烟，风尘，比喻纷扰，艰辛的世俗生活。

　　④长沙傅，汉代贾谊，为大臣忌谤，贬为长沙王太傅，故称。

　　⑤“从今”句，指被贬生活不知又要度过多长时间。

　　《新年作》赏析：

　　新年佳节，家人团聚，其乐融融。而诗人却海角天涯，客居他乡，自然倍感寂寞，乡思绵绵而潸然泪下了。但诗人刘长卿的笔锋没有就此止步，而导引着人们的思绪拾级而上。“老至居人下”，一个“老”字*添了孤独的悲哀，而况又“居人下”，点出了贬官异地，寄人篱下的苦况。步步深入，多层次地剖现了诗人痛感时光流逝，归心似箭的沉重心情。最后四句以具体形象描绘了刘长卿与山猿、江柳同度岁月的寂寞凄凉生活，委婉地发出了对权贵、奸佞小人的控诉。《新年作》全诗如山间呜咽的流泉，曲折而下，宛转动人。

古诗词赏析11

　　广州蒲涧寺

　　苏轼（宋）

　　不用山僧导我前，自寻云外出山泉。

　　千章古木临无地，百尺飞涛泻漏天。

　　昔日菖蒲方士宅，后来薝卜祖师禅。

　　而今只有花含笑，笑道秦皇欲学仙。

　　从广州市中心驱车十几公里，就到了南粤名山之一的白云山，这里家喻户晓，是广州的名片。人们常用“白云珠海”来特指广州，“白云”指的就是白云山。

　　入春后的广州温暖湿润，漫步白云山，只觉空气清新，满目林木花草。在桃花涧，炮仗花、桃花、樱桃花、玉兰花等鲜花盛开，将春天装点得分外繁华，最引人的是炮仗花覆盖的长廊花帘，令人流连忘返。

　　从古至今，白云山的美景吸引了众多文人志士来此一游，宋代文豪苏东坡也曾多次来此，并留下诗篇。当年，苏东坡被贬谪惠州途经广州，听闻白云山盛名，到山上古寺蒲涧寺游览，还欣赏了宋元清时期“羊城八景”之一的“蒲涧濂泉”。由此写下《广州蒲涧寺》一诗。

　　蒲涧位于白云山南麓，据介绍，因涧边生长有菖蒲，一寸九节，故称“蒲涧”。蒲涧东边有飞泉挂壁如帘，名“帘泉”，或称“濂泉”。

　　如今，古寺虽已不见踪迹，但诗里的景色仍可观览。“千章古木临无地，百尺飞涛泻漏天”，山间林木高大茂密，蒲涧犹在，泉水蜿蜒，只是水量已不复当年。走到微汗时，掬一捧溪水于脸上，溪水流到嘴边，甘洌清爽。

　　沿蒲涧溯溪而上，一座苏东坡石像映入眼帘，东坡手扶竹筒，一旁石刻“东坡引水”四字。相传当年，广州城瘟疫肆虐，苏轼分析发生瘟疫的主要原因是饮水不洁，便提议在白云山滴水岩下凿一石槽，承蓄百尺飞涛之水，再用五管并排的大竹筒，顺着地势将山上泉水引到广州城内。这个方法实施之后，很长一段时间广州不再发生瘟疫，这也被称为“土自来水”，于是有了东坡引水的典故。了解故事再看雕像，东坡先生眉头微蹙，凝神深思，好像仍在为民生思虑。

　　转眼间，一下午的时光悄然而过，乘缆车而下，俯瞰白云山景，那些与名山有关的.典故盘旋脑中。此一游，自然风光景观与历史人文景观并享，心中愈发开阔，好不惬意。

古诗词赏析12

　　积累不同的诗作题材

　　就诗作题材内容的不同，古诗词可分为写景(抒情)诗、记事(咏怀)诗，咏史(怀古)诗、田园(山水)诗、边塞(征战)诗等。

　　1、咏史诗：诗人对某一历史事件或历史人物的咏叹，一般融进了诗人独到的见识，以史咏怀，以史颂人，以史治史，以史喻今。

　　2、咏物诗：主要特点是托物言志。这类古诗中的“物”多具有特定意义。如桃花象征美人、牡丹寄寓宝贵、杨花有飘零之意等，不同的意象有不同的内涵。

　　3、山水田园诗：写田园生活和山水风景，东晋的陶渊明是田园诗的开创者，南朝的谢灵运是山水诗的鼻祖，唐代形成了山水田园诗派，主要有王维、孟浩然、储光羲等。

　　4、写景诗：写景抒情，寄情于景，常用白描、衬托的写法描绘山川美景，抒写热爱祖国河山之情，或抒闲适情调，表达自己的高洁品格。

　　5、咏怀诗：叙事抒怀，通过具体的事件的叙写来抒写胸臆，抒写个人的恨别、怀远、思乡、离愁、感时等情怀的作品。

　　6、边塞诗：描写边塞生活与民族矛盾，这类诗成就最高明的是高适、岑参、王昌龄、王之涣等。

　　掌握常用的典故和惯用意象

　　古诗常用典故，这既可使诗歌语言精练，又可增加内容的丰富性，增加表达的生动性和含蓄性，可收到言简意赅、耐人寻味的效果。*时接触过后和常识的一定要尽可能多掌握。如“武陵人”、“烂柯人”、“廉颇老矣”等。古诗中的一些惯用意象有特定的用法，如送别诗中常用“柳”、“月”等意象，抒愁写恨的常用“流水”、“春雨”等意象，表达思念的常用“雁”、“红豆”等，表现志节的常用“竹”、“兰”，“梅”、“菊”等。

古诗词赏析13

　　虞美人

　　苏轼

　　波声拍枕长淮晓，隙月窥人小。

　　无情汴水自东流，只载一船离恨向西州。

　　竹溪花浦曾同醉，酒味多于泪。

　　谁教风鉴尘埃？

　　酝造一场烦恼送人来！

　　苏轼词作鉴赏

　　此词为元丰七年（1084）十一月作者至高邮与秦观相会后，于淮上饮别之词。词中反映了苏、秦两人的深挚情谊。

　　起二句，写淮上饮别后的情景。秦观厚意拳拳，自高邮相送，溯运河而上，经宝应至山阳，止于淮上，途程二百余里。临流帐饮，惜别依依。词人归卧船中，只听到淮水波声，如拍枕畔，不知不觉又天亮了。着一“晓”字，已暗示一夜睡得不宁贴。“隙月”，指船篷罅隙中所见之月。据王文诰《苏文忠公诗编注集成。总案》载，苏轼于冬至日抵山阳，十二月一日抵泗州。与秦观别时当十一月底，所见之月是天亮前从东方升起不久的残月，故“窥人小”三字便形容真切。“无情汴水自东流，只载一船离恨向西州”，二语为集中名句。汴水一支自开封向东南流，经应天府（北宋之南京，今河南商丘）、宿州，于泗州入淮。苏轼此行，先由淮上抵泗州，然后溯汴水西行入应天府。

　　流水无情，随着故人东去，而自己却载满一船离愁别恨，独向西行。“无情流水多情客”（《泛金船》），类似的意思，苏词中也有，而本词之佳，全“载一船离恨”一语。以水喻愁，前人多有，苏轼是词，则把愁恨物质化了，可以载船中，逆流而去。这个妙喻被后人竞相摹拟。李清照《武陵春》词：“只恐双溪舴艋舟，载不动、许多愁”，声名竟出苏词之上。

　　“西州”，龙榆生《东坡乐府笺》引傅注以为扬州，其实词中只是泛指西边的州郡，即东坡此行的目的地。

　　过片二句，追忆当年两人同游的情景。元丰二年，东坡自徐州徙知湖州，与秦观偕行，过无锡，游惠山，唱和甚乐。复会于松江，至吴兴，泊西观音院，遍游诸寺。词云“竹溪花浦曾同醉”，当指此时情事。“酒味”，指当日的欢聚：“泪”，谓别后的悲辛。元丰二年端午后，秦观别东坡，赴会稽。七月，东坡因乌台诗案下诏狱，秦观闻讯，急渡江至吴兴寻问消息。以后几年间，苏轼居黄州贬所，与秦观不复相见。“酒味多于泪”，当有感而发。末两句故作反语，足见真情。“风鉴”，指以风貌品评人物。吴处厚《青箱杂记》卷四：“风鉴一事，乃昔贤甄识人物拔擢贤才之所急。”东坡对秦观的赏拔，可谓不遗余力。熙宁七年（1074年），东坡得读秦观诗词，大为惊叹，遂结神交。三年后两人相见，过从甚欢。后屡次向王安石推荐秦观。

　　可见文人高士之友谊实非常人可比。

古诗词赏析14

　　《夜泊牛渚怀古》

　　作者：李白

　　牛渚西江夜，青天无片云。

　　登舟望秋月，空忆谢将军。

　　余亦能高咏，斯人不可闻。

　　明朝挂帆去，枫叶落纷纷。

　　【注解】：

　　１、西江：古称约自南京至今江西一段长江为西江，牛绪也在西江这一段中。

　　２、谢将军：东晋谢尚，今河南太康县人，官镇西将军，镇守牛渚时，秋夜泛舟赏月，适袁宏在运租船中涌已作《咏史》诗，音辞都很好，遂大加赞赏，邀其前来，谈到天明。

　　【韵译】：

　　秋夜行舟停泊在西江牛渚山，

　　天空湛蓝湛蓝没有一丝游云。

　　我登上小船仰望明朗的秋月，

　　徒然记起了东晋的谢尚将军。

　　我也是一个善于吟唱的高手，

　　但识贤的谢尚如今难得有闻。

　　知音难遇明早只好挂帆远去，

　　前景宛若深秋枫叶飘落纷纷。

　　【评析】：

　　望月怀古，抒发不遇知音之伤感。首联开门见山点明牛渚夜泊及其夜景；颔联由望月过渡到怀古。从谢尚闻袁宏咏史事件中，领略到对于文学的爱好和对才

　　能的尊重，是与地位高低无关的。颈联是由怀古回到现实，发出感慨，抒发不遇知音的深沉感喟。末联宕开写景，想象明朝挂帆远去的情景，烘托不遇知音之凄凉寂寞。

　　写景清新隽永而不粉饰抒情豪爽豁达而不忸怩作态。

　　诗为五律，却无对偶。有人认为李白才高，放逸不羁，兴之所至，随口讽诵，不顾及对偶。此说自有其理。

古诗词赏析15

　　塞外杂咏

　　天山万笏耸琼瑶①，导我西行伴寂寥②。

　　我与山灵相对笑，满头晴雪共难消③。

　　注释

　　①万笏（hù户）：天山群峰。笏，古代朝会时所拿的一种狭长板子，有事则书于上，以免遗忘，形似一曲背老人。这里以其形状群峰。琼瑶：美玉，比喻天山上的积雪。

　　②寂寥：这里是寂寞、空虚意。

　　③满头晴雪：指诗人的白发。共难消：与天山上的积雪一样不易消除。

　　鉴赏

　　1840年，英军入侵天津海口，清*派直隶总督琦善前往谈判，并将林则徐撤职查办，随后充军伊犁（今属**）。《塞外杂咏》即林则徐充军途中，见天山风貌有感而发。林则徐虽不以文名，其诗却自有独到之处，尤其是他忧国忧民的高尚情操，不愧为世人敬仰。

　　诗从写景入手：“天山万笏耸琼瑶，导我西行伴寂寥。”天山雪峰，数以万计，笏一般陡峭，玉一般洁白，它们导着作者西行，一路上与作者为伴、互慰寂寥。诗中所谓的“寂寥”，不仅是林则徐在充军途中的寂寞，更是他在政治立场上的孤独。清朝后期，朝廷腐败无能，外国侵略者先是以*毒害*，待*“几无可以御敌之兵，无可以充饷之银”时，继而又以枪炮掠夺土地。人民水深火热，国家危在旦夕。在此紧要关头，林则徐极力主张抗外，并以“虎门销烟”事件震惊中外。而以皇帝为首的“求和派”却甘受屈辱，苟且偏安，并无理地排斥和打击“主战派”。林则徐的心情，与南宋爱国词人辛弃疾在《摸鱼儿》中所写的“千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉”一样，空有杀敌报国的拳拳忠心，却得不到朝廷理会，其中的“寂寥”，可谓刻骨铭心。

　　林则徐置身于茫茫雪原，由雪山的寂寞联想到自己的寂寞，继而想到整个“主战派”被朝廷冷落，想到*沿海正在遭受侵略者的蹂躏，不能不悲愤。悲愤之极，又无可奈何，只有喧泄于长笑之中。“我与山灵相对笑，满头晴雪共难消。”山是不会笑的，但此时的雪山在诗人心中却是有灵魂的——它们和诗人一样，满头都是难消的“晴雪”。南宋爱国诗人陆游在《诉衷情》里说：“当年万里觅封侯，匹马戍梁州。关河梦断何处？尘暗旧貂裘。胡未灭、鬓先秋，泪空流。此生谁料，心在天山，身老沧州！”林则徐此时也已年近花甲，当他放眼荒漠而凄凉的雪原，或许也有一种“心在沿海，身老天山”的感慨。不同的是，宋朝的敌人是金国，天山一带正是战斗的前线。二人所处的时代不同，环境也不同，但他们的命运又极其相似。不管“匹马戍梁州”的陆游，还是虎门销烟的林则徐，他们所面对的，一个是“直把杭州作汴州”的南宋朝廷，一个是“量中华之物力，结与国之欢心”的满清*，他们的理想和抱负，最终都只能是“关河梦断”，“尘暗貂裘”。

　　“我与山灵相对笑，满头晴雪更难消。”一代民族英雄林则徐在堕落的王朝里倍受排挤，被贬途中，只有寂寥雪山相伴，忧心如焚却无人可倾诉，只能与山灵相对笑，他笑出了报国无门的内心之痛，扼腕长叹，一夜黑发变银丝，他的笑令人悲痛。

　　读完这首诗，读者不难感受到诗人对当时腐朽政治的痛心和不满。林则徐是“禁烟派”和“主战派”的代表人物，为广东禁烟和沿海防敌做出了重大成绩。到头来，朝廷却给林则徐和其他禁烟官兵加上了“误国病民”的罪名。林则徐心中的委屈之大、悲愤之深，不言而喻。然而诗中并无灰心、沉落之意，这正是诗的可贵之处。范仲淹在《岳阳楼记》中说：“不以物喜，不以己悲；居庙堂之高，则忧其民，处江湖之远，则忧其君。”林则徐也是这样，他并没有因为个人的荣辱得失而忘记了国家和民族。林则徐在谪戍伊犁期间，仍为加强边防做出了重大贡献，并通过译辑《四洲志》首先察觉了沙俄窥视*的野心。他老病之时，仍大声疾呼：“终为*患者，其俄罗斯乎！吾老矣，君等见之。”历史证明，他的预见完全正确。

古诗词赏析16

　　【原文】

　　《寒食野望吟》

　　乌啼鹊噪昏乔木，清明寒食谁家哭。

　　风吹旷野纸钱飞，古墓垒垒春草绿。

　　棠梨花映白杨树，尽是死生别离处。

　　冥冥重泉哭不闻，萧萧暮雨人归去。

　　【赏析】 寒食清明尤为崇尚的风俗是扫墓。寒食清明扫墓之风在唐代十分盛行。白居易的《寒食野望吟》写了扫墓情形。乌啼鹊噪昏乔木，清明寒食谁家哭。风吹旷野纸钱飞，古墓垒垒春草绿。棠梨花映白杨树，尽是死生别离处。冥冥重泉哭不闻，萧萧暮雨人归去。” 从这首诗中，不仅可以看出扫墓的凄凉悲惨情景，也可以看出唐代扫墓习俗中寒食与清明是一回事。的确，每当此时，一些漂泊异乡的诗人墨客，思乡之情油然而 生。

古诗词赏析17

　　[宋]王安石

　　江北秋阴一半开，晓云含雨却低徊。青山缭绕疑无路，忽见千帆隐映来。

　　作者，王安石（1021－1086）字介甫，晚号半山，小字獾郎，封荆国公，世人又称王荆公，世称临川先生。抚州临川人（现为抚州东乡县上池里洋村），汉族。北宋杰出的政治家、思想家、文学家、改革家，唐宋古文八大家之一，死后谥号“文”。

　　晓云，一作“晚云”。

　　低徊，一作“低回”。

　　缭绕，回环旋转。

　　秋天的早晨，江的北岸天色阴沉沉的，低低的乌云含着雨意，在天空徘徊着，阴晴不定。既不愿望对岸的青山，山势曲折缠绕，江流迂回婉转，心头不禁涌起一阵困惑，路究竟在何方？忽然间，无数面白帆在山林的掩映之处隐约驶来。

　　王安石晚年辞官闲居于江宁府（南京）城东的“半山园”，饱览山光水色，写了不少精致淡雅的山水绝句。连黄庭坚也“荆公暮年作小诗，雅丽精绝，脱去流俗。”此诗就是他在秋江帆影中获得精神启悟而作。

　　诗的头两句写天，后两句写地，可见诗人眼界开阔而幽深。写天的同时既交待了地点（江北）、季节（秋）和时辰（晓），又写出了阴晴莫定的天气变化。“江北秋阴一半开”，似乎有了由阴转晴的趋势，谁料想都秋天了，气候还如此变化无常，逆转为“晓云含雨却低徊”。阴——半晴——浓阴，不仅是天气变化，而且是人的心理情调的变化，因而在低首徘徊的雨云之下，还有一个低首徘徊的诗人。然而从事的后两句可以明确看出另一层深意，诗人不甘屈从阴暗，而是反抗阴暗，追求光明。诗人放眼远望，视野被“青山缭绕”的阻断，陷入了“山重水复疑无路”境地，仿佛前程一片渺茫。就在这时，诗人笔锋一转，在“青山缭绕”之中，忽然远远地看见“千帆”山林的掩映下，正隐隐约约向近处驶来。

　　视野一下子就变得豁然开朗，眼前开阔了，畅通了。诗人在字里行间巧妙地暗含着对时事与某种人生哲理的深刻体验。这种思理与抗争是积极的，向上的，与婉约派词人李煜“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”的消极颓废的人生态度形成了截然不同的对比。

古诗词赏析18

　　观刈麦

　　唐代：白居易

　　田家少闲月，五月人倍忙。

　　夜来南风起，小麦覆陇黄。

　　妇姑荷箪食，童稚携壶浆，

　　相随饷田去，丁壮在南冈。

　　足蒸暑土气，背灼炎天光，

　　力尽不知热，但惜夏日长。

　　复有贫妇人，抱子在其旁，

　　右手秉遗穗，左臂悬敝筐。

　　听其相顾言，闻者为悲伤。

　　家田输税尽，拾此充饥肠。

　　今我何功德?曾不事农桑。

　　吏禄三百石，岁晏有余粮，

　　念此私自愧，尽日不能忘。

　　译文

　　农民终年没有闲暇，到了五月加倍繁忙。

　　夜里吹来暖暖南风，地里小麦盖垄熟黄。

　　妇女用筐挑着食物，孩子提壶盛满水汤。

　　相伴到田里送饭食，男人劳作在南山冈。

　　脚被地面热气熏蒸，背烤着火辣的阳光。

　　精疲力竭不觉酷热，只是珍惜夏日天长。

　　又见一位贫苦农妇，抱着孩子跟在人旁。

　　右手拿着捡的麦穗，左臂挂着一个破筐。

　　听她回头述说家境，听的人都为她悲伤。

　　为了缴税家田卖尽，靠捡麦穗填充饥肠。

　　如今我有什么功德，从来没有种田采桑。

　　一年俸禄有三百石，到了年底还有余粮。

　　想到这些暗自惭愧，整日整夜念念不忘。

　　注释

　　⑴刈(yì)：割。题下注“时任盩厔县尉”。

　　⑵覆(fù)陇(lǒng)黄：小麦黄熟时遮盖住了田埂。覆：盖。陇：同“垄”，这里指农田中种植作物的土埂，这里泛指麦地。

　　⑶妇姑：媳妇和婆婆，这里泛指妇女。荷(hè)箪(dān)食(shí)：用竹篮盛的饭。荷：背负，肩担。箪食：装在箪笥里的饭食。《左传·宣公二年》：“而为之箪食与肉，寘诸橐以与之。”

　　⑷童稚(zhì)携壶浆(jiāng)：小孩子提着用壶装的汤与水。浆：古代一种略带酸味的饮品，有时也可以指米酒或汤。

　　⑸饷(xiǎng)田：给在田里劳动的人送饭。前蜀韦庄《纪村事》诗：“数声牛上笛，何处饷田归?”

　　⑹丁壮：青壮年男子。《史记·循吏列传》：“(子产)治郑二十六年而死，丁壮号哭，老人儿啼，曰：‘子产去我死乎!民将安归?’”南冈(gāng)：地名。

　　⑺足蒸暑土气，背灼炎天光：双脚受地面热气熏蒸，脊背受炎热的阳光烘烤。

　　⑻但：只。惜：盼望。

　　⑼其：指代正在劳动的农民。傍：同“旁”。

　　⑽秉(bǐng)遗穗：拿着从田里拾取的麦穗。秉，拿着。遗穗，指收获农作物后遗落在田的麦穗。

　　⑾悬：挎着。敝(bì)筐：破篮子。

　　⑿相顾言：互相看着诉说。顾：视，看。

　　⒀闻者：白居易自指。为(wèi)悲伤：为之悲伤(省略“之”)。

　　⒁输税(shuì)：缴纳租税。输，送达，引申为缴纳，献纳。《梁书·张充传》：“半顷之地，足以输税，五亩之宅，树以桑府。”

　　⒂我：指作者自己。

　　⒃曾(céng)不事农桑：一直不从事农业生产。曾：一直、从来。事：从事。农桑：农耕和蚕桑。

　　⒄吏(lì)禄(lù)三百石(dàn)：当时白居易任周至县尉，一年的薪俸大约是三百石米。石：古代容量单位，十斗为一石。吏禄：官吏的俸禄。《史记·*准书》：“量吏禄，度官用，以赋于民。”

　　⒅岁晏(yàn)：一年将尽的时候。晏，晚。

　　⒆念此：想到这些。

　　⒇尽日：整天，终日。

　　赏析

　　这首诗是元和二年(807)作者任盩厔(今陕西周至)县尉时写的，是作者早期一首著名讽谕诗。

　　这首诗叙事明白，结构自然，层次清楚，顺理成章。诗一开头，先交代背景，标明是五月麦收的农忙季节。接着写妇女领着小孩往田里去，给正在割麦的青壮年送饭送水。随后就描写青壮年农民在南冈麦田低着头割麦，脚下暑气熏蒸，背上烈日烘烤，已经累得筋疲力尽还不觉得炎热，只是珍惜夏天昼长能够多干点活。写到此处，这一家农民辛苦劳碌的情景已经有力地展现出来。接下来又描写了另一种令人心酸的情景：一个贫妇人怀里抱着孩子，手里提着破篮子，在割麦者旁边拾麦。为什么要来拾麦呢?因为她家的田地已经“输税尽”——为缴纳宫税而卖光了，如今无田可种，无麦可收，只好靠拾麦充饥。这两种情景交织在一起，有差异又有关联：前者揭示了农民的辛苦，后者揭示了赋税的繁重。繁重的赋税既然已经使贫妇人失掉田地，那就也会使这一家正在割麦的农民失掉田地。今日的拾麦者，乃是昨日的割麦者;而今日的割麦者，也可能成为明日的拾麦者。强烈的讽谕意味，自在不言之中。诗人由农民生活的痛苦联想到自己生活的舒适，感到惭愧，内心里久久不能*静。这段抒情文字是全诗的精华所在。它是作者触景生情的产物，表现了诗人对劳动人民的深切同情。白居易写讽谕诗，目的是“唯歌生民病，愿得天子知”。在这首诗中，他以自己切身的感受，把农民和作为朝廷官员的自己作鲜明对比，就是希望“天子”有所感悟，手法巧妙而委婉，可谓用心良苦。

　　白居易是一位最擅长写叙事诗的艺术巨匠。他的叙事诗能曲尽人情物态，把其中所叙的事件写得曲折详尽，娓娓动听。而且，他的叙事诗里总是有着心灵的揭示，因而总是蕴含着感情的。在《观刈麦》里，他虽然着墨不多，但是却把割麦者与拾麦者在夏收时那种辛勤劳碌而又痛苦的生活情景，描写得生动真切，历历如画。不仅写了事，而且写了心，包括作者本人的心和劳动人民的心。诗人的心弦显然是被耳闻目睹的悲惨景象振动了，颤栗了，所以才提起笔来直歌其事，所以在字里行间都充满对劳动者的同情和怜悯。像“足蒸暑土气，背灼炎天光”、“家田输税尽，拾此充饥肠”这样的诗句，里面包含着作者多少同情之感、怜悯之意啊!因而这首《观刈麦》在叙事当中是有着作者情的渗透、心的跳动的，作者的心同他所叙的事是融为一体的。值得称道的是，作者在真实地写劳动人民之事的同时，还能够真实地写出劳动人民之心，尤其是刻画出劳动人民在某种特定情况下的变态心理，深刻地揭示诗的主题。《卖炭翁》中“可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒”，写的是卖炭老人为衣食所迫而产生的变态心理。《观刈麦》中的“力尽不知热，但惜夏日长”，同样也是一种变态心理。这类描写把劳动人民之心刻画入微，深入底蕴。诗中写事与写心的完美统一，较之一般的叙事与抒情的统一，更能震撼人心。白居易又是运用对比手法的能手。他在诗歌创作中，不仅把劳动人民的贫困、善良与地主阶级的奢侈、暴虐作了对比，而且还把自己的舒适与劳动人民的穷苦作了对比。这首诗在写了农民在酷热的夏天的劳碌与痛苦之后，诗人同样也联想到自己，感到自己没有“功德”，又“不事农桑”，可是却拿“三百石”俸禄，到年终还“有余粮”，因而“念此私自愧，尽日不能忘”。诗人在那个时代能够主动去和农民对比，十分难得。这样一种对比，真是新颖精警，难能可贵，发人深省，因而更显出这首诗的思想高度。

古诗词赏析19

　　不 见

　　杜 甫

　　不见李生久，徉狂真可哀！

　　世人①皆欲杀，吾意独怜才。

　　敏捷诗千首，飘零酒一杯。

　　匡山②读书处，头白好归来。

　　【注】

　　这首诗写于客居成都的初期，杜甫此时辗转得悉李白已在流放夜郎途中获释，遂有感而作。

　　① 世人：指统治集团中的人。

　　② 匡山：李白少时读书的大匡山，在今四川北部。

　　【试题】

　　1．诗中运用了对比手法的诗句有： ，

　　2．结合具体词句，分析诗中李白的形象，

　　3．诗歌中所表达的思想感情。

　　【参考答案】

　　1．世人皆欲杀，吾意独怜才。（或“敏捷诗千首，飘零酒一杯”）

　　2．“佯狂”“飘零”等表现了李白的怀才不遇、疏狂自放；“独怜才”“诗千首”等表现了他的才华横溢。

　　3．①对好友的挂念；

　　②对李白怀才不遇、疏狂自放的哀怜和同情；

　　③抒发了自己怀才不遇的感慨。

　　【鉴赏】

　　这首诗写于客居成都的初期，或许杜甫此时辗转得悉李白已在流放夜郎途中获释，遂有感而作。诗用质朴的语言，表现了对挚友的深情。

　　开头一句，突兀陡起，好象蓄积于内心的感情一下子迸发出来了。“不见”二字置于句首，表达了渴望见到李白的强烈愿望，又把“久”字放到句末，强调思念时间之长。杜甫和李白自天宝四载（745）在兖州分手，已有整整十五年没有见面了。

　　紧接着第二句，诗人便流露出对李白怀才不遇、因而疏狂自放的哀怜和同情。古代一些不满现实的人也往往佯狂避世，象春秋时的接舆。李白即自命“我本楚狂人”（《庐山谣寄卢侍御虚舟》），并常常吟诗纵酒，笑傲公侯，以狂放不羁的态度来抒发欲济世而不得的悲愤心情。一个有着远大抱负的人却不得不“佯狂”，这实在是一个大悲剧。“佯狂”虽能蒙蔽世人，然而杜甫却深深地理解和体谅李白的苦衷。“真可”两字修饰“哀”，生动地传达出诗人无限叹惋和同情的心事。

　　这种感情在颔联中得到进一步展现。这两句用了一个“反对”，产生了强烈对比的艺术效果。“世人”指统治集团中的人，永王璘一案，李白被牵连，这些人就叫嚷要将“乱臣贼子”李白处以极刑。这里“皆欲杀”和“独怜才”，突出表现了杜甫与“世人”态度的对立。“怜”承上“哀”而来，“怜才”不仅是指文学才能，也包含着对李白政治上蒙冤的同情。杜甫另有《寄李十二白二十韵》一诗，以苏武、黄公比李白，力言他不是叛臣，又用贾谊、孔子之典来写他政治抱负不能实现的悲剧。而这种悲剧也同样存在于杜甫的身上，他因疏救房琯而被逐出朝廷，不也是“世人”的不公吗？“怜才”也是怜己。共同的遭遇使两位挚友的心更加紧密地连在一起了，这就是杜甫深切哀怜的根本原因。

　　颈联宕开一笔，两句诗是对李白一生的绝妙概括，勾勒出一个诗酒飘零的浪漫诗人的形象。杜甫想象李白在飘泊中以酒相伴，酒或许能浇其块垒，慰其忧愁。这一联仍然意在写李白的不幸，更深一层地抒发了怀念挚友的绵绵情思。

　　深情的怀念最后化为热切的呼唤：“匡山读书处，头白好归来。”诗意承上“飘零”而来，杜甫为李白的命运担忧，希望他叶落归根，终老故里，声声呼唤表达了对老友的深长情意。“匡山”，指绵州彰明（在今四川北部）之大匡山，李白少时读书于此，这时杜甫客居成都，因而希望李白回归蜀中正是情理中事。就章法言，开头慨叹“不见”，结尾渴望相见，首尾呼应，全诗浑然一体。

　　这首诗在艺术上的最大特色是直抒胸臆，不假藻饰。律诗往往借景抒情，或情景结合，胡应麟说：“作诗不过情景二端。如五言律体，前起后结，中四句，二言景，二言情，此通例也。”（《诗薮》）杜甫往往打破这种传统写法，“通篇一字不粘带景物，而雄峭沈著，句律天然”（同上）。这首诗就是用的倾诉心曲的写法，不装点景物，感情深厚，同样产生巨大的艺术感染力。采用这种写法必然要吸收口语、散文的成分入诗，首先是剥落华藻，语言质朴自然，如本诗语言看似*常，却写出了对友人的一往情深；其次是通过散文化使精工整饬的律体变得灵活多姿，便于传情达意，如本诗用虚字转折诗意，使对偶不切等。这种律诗改变了传统的妃青俪白、四*八稳的老调，增强了律诗的表现力。

古诗词赏析20

　　《关雎》

　　关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。

　　参差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。

　　求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧。

　　参差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之。

　　参差荇菜，左右芼之。窈窕淑女，钟鼓乐之。

　　关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。

　　参差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。

　　求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧。

　　参差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之。

　　参差荇菜，左右芼之。窈窕淑女，钟鼓乐之。

　　译文翻译

　　关关和鸣的雎鸠，相伴在河中的小洲。那美丽贤淑的女子，是君子的好配偶。

　　参差不齐的荇菜，从左到右去捞它。那美丽贤淑的女子，醒来睡去都想追求她。

　　追求却没法得到，白天黑夜便总思念她。长长的思念哟，叫人翻来覆去难睡下。

　　参差不齐的荇菜，从左到右去采它。那美丽贤淑的女子，奏起琴瑟来亲近她。

　　参差不齐的荇菜，从左到右去拔它。那美丽贤淑的女子，敲起钟鼓来取悦她。

　　译文二

　　雎鸟不停地在水中的"绿洲上和鸣歌唱。

　　文静美好的少女,是少年心中的好配偶。

　　长长短短的荇莱,在船的左右两边求取。

　　文静美好的少女,是少年日夜美好的追求。

　　文静美好的少女难以追求,朝思暮想,魂牵梦绕。

　　思悠悠,思悠悠,唉!翻来覆去难成眠。

　　长长短短的荇莱,左边右边来采摘。

　　对那文静美好的少女,鼓瑟弹琴迎她过来。

　　长长短短的荇菜,左边右边来挑选。

　　文静美好的少女,敲钟击鼓让她笑逐颜开。

　　注释解释

　　关关：象声词，雌雄二鸟相互应和的叫声。雎鸠（jū jiū）：一种水鸟名，即王鴡。

　　洲：水中的陆地。

　　窈窕（yǎo tiǎo）淑女：贤良美好的女子。窈窕，身材体态美好的样子。窈，深邃，喻女子心灵美；窕，幽美，喻女子仪表美。淑，好，善良。

　　好逑（hǎo qiú）：好的配偶。逑，“仇”的假借字，匹配。

　　参差：长短不齐的样子。荇（xìng）菜：水草类植物。圆叶细茎，根生水底，叶浮在水面，可供食用。

　　左右流之：时而向左、时而向右地择取荇菜。这里是以勉力求取荇菜，隐喻“君子”努力追求“淑女”。流，义同“求”，这里指摘取。之：指荇菜。

　　寤寐（wù mèi）：醒和睡。指日夜。寤，醒觉。寐，入睡。又，马瑞辰《毛诗传笺注通释》说：“寤寐，犹梦寐。”也可通。

　　思服：思念。服，想。 《毛传》：“服，思之也。”

　　悠哉（yōu zāi）悠哉：意为“悠悠”，就是长。这句是说思念绵绵不断。悠，感思。见《尔雅·释诂》郭璞注。哉，语气助词。悠哉悠哉，犹言“想念呀，想念呀”。

　　辗转反侧：翻覆不能入眠。辗，古字作展。展转，即反侧。反侧，犹翻覆。

　　琴瑟友之：弹琴鼓瑟来亲近她。琴、瑟，皆弦乐器。琴五或七弦，瑟二十五或五十弦。友：用作动词，此处有亲近之意。这句说，用琴瑟来亲近“淑女”。

　　芼（mào）：择取，挑选。

　　钟鼓乐之：用钟奏乐来使她快乐。乐，使动用法，使……快乐。

　　创作背景

　　《关雎》出自《诗经·国风·周南》，为*先秦时代民歌。是《诗经》的首篇，又为十五国风第一篇。诗中许多句子都蕴含着很深很美的含意，千古传颂的佳句有“窈窕淑女”，既赞扬她的“美状”，又赞扬她的“美心”，可说是前后呼应，相辅相成。又如“辗转反侧”句，极为传神地表达了恋人的相思之苦，后来白居易《长恨歌》“孤灯极尽难成眠”，乔吉《蟾宫曲·寄远》“饭不沾匙，睡如翻饼”，都是从这里化出的名句。《诗经》是*文学史上第一部诗歌总集。对后代诗歌发展有深远的影响，成为*古典文学现实主义传统的源头。

　　《诗经》是汉族文学史上最早的一部诗歌总集，共收录周代诗歌305篇。

　　原称“诗”或“诗三百”，汉代儒生始称《诗经》。现存的《诗经》是汉朝毛亨所传下来的，所以又叫“毛诗”。

　　据说《诗经》中的诗，当时都是能演唱的歌词。按所配乐曲的性质，可分成风、雅、颂三类。“风”包括周南、召南、邶、鄘、卫、王、郑、齐、魏、唐、秦、陈、桧、曹、豳等15国风，大部分是黄河流域的民歌，小部分是贵族加工的作品，共160篇。“雅”包括小雅和大雅，共105篇。“雅”基本上是贵族的作品，只有小雅的一部分来自民间。“颂”包括周颂、鲁颂和商颂，共40篇。颂是宫廷用于祭祀的歌词。一般来说，来自民间的歌谣，生动活泼，而宫廷贵族的诗作，相形见绌，诗味不多。

　　《诗经》是*韵文的源头，是*诗史的光辉起点。它形式多样：史诗、讽刺诗、叙事诗、恋歌、战歌、颂歌、节令歌以及劳动歌谣样样都有。它内容丰富，对周代社会生活的各个方面，如劳动与爱情、战争与徭役、压迫与反抗、风俗与婚姻、祭祖与宴会，甚至天象、地貌、动物、植物等各个方面都有所反映。可以说，《诗经》是周代社会的一面镜子。而《诗经》的语言是研究公元前11世纪到公元前6世纪汉语概貌的最重要的资料。

　　诗文赏析

　　《国风·周南·关雎》这首短小的诗篇，在*文学史上占据着特殊的位置。它是《诗经》的第一篇，而《诗经》是*文学最古老的典籍。虽然从性质上判断，一些神话故事产生的年代应该还要早些，但作为书面记载，却是较迟的事情。所以差不多可以说，一翻开*文学的历史，首先遇到的就是《关雎》。

　　当初编纂《诗经》的人，在诗篇的排列上是否有某种用意，这已不得而知。但至少后人的理解，并不认为《关雎》是随便排列在首位的。《论语》中多次提到《诗》（即《诗经》），但作出具体评价的作品，却只有《关雎》一篇，谓之“乐而不淫，哀而不伤”。在他看来，《关雎》是表现“中庸”之德的典范。而汉儒的《毛诗序》又说：“《风》之始也，所以风天下而正夫妇也。故用之乡人焉，用之邦国焉。”这里牵涉到*古代的一种伦理思想：在古人看来，夫妇为人伦之始，天下一切道德的完善，都必须以夫妇之德为基础。《毛诗序》的作者认为，《关雎》在这方面具有典范意义，所以才被列为“《风》之始”。它可以用来感化天下，既适用于“乡人”即普通百姓，也适用于“邦国”即统治阶层。

　　《关雎》的内容其实很单纯，是写一个“君子”对“淑女”的追求，写他得不到“淑女”时心里苦恼，翻来覆去睡不着觉；得到了“淑女”就很开心，叫人奏起音乐来庆贺，并以此让“淑女”快乐。作品中人物的身份十分清楚：“君子”在《诗经》的时代是对贵族的泛称，而且这位“君子”家备琴瑟钟鼓之乐，那是要有相当的地位的。以前常把这诗解释为“民间情歌”，恐怕不对头，它所描绘的应该是贵族阶层的生活。另外，说它是情爱诗当然不错，但恐怕也不是一般的爱情诗。这原来是一首婚礼上的歌曲，是男方家庭赞美新娘、祝颂婚姻美好的。《诗经·国风》中的很多歌谣，都是既具有一般的抒情意味、娱乐功能，又兼有礼仪上的实用性，只是有些诗原来派什么用处后人不清楚了，就仅当作普通的歌曲来看待。把《关雎》当作婚礼上的歌来看，从“窈窕淑女，君子好逑”，唱到“琴瑟友之”“钟鼓乐之”，也是喜气洋洋的，很合适的，

　　当然这首诗本身，还是以男子追求女子的情歌的形态出现的。之所以如此，大抵与在一般婚姻关系中男方是主动的一方有关。就是在现代，一个姑娘看上个小伙，也总要等他先开口，古人更是如此。娶个新娘回来，夸她是个美丽又贤淑的好姑娘，是君子的好配偶，说自己曾经想她想得害了相思病，必定很讨新娘的欢喜。然后在一片琴瑟钟鼓之乐中，彼此的感情相互靠近，美满的婚姻就从这里开了头。即使单从诗的情绪结构来说，从见关雎而思淑女，到结成琴瑟之好，中间一番周折也是必要的：得来不易的东西，才特别可贵，特别让人高兴。

　　这首诗可以被当作表现夫妇之德的典范，主要是由于有这些特点：首先，它所写的爱情，一开始就有明确的婚姻目的，最终又归结于婚姻的美满，不是青年男女之问短暂的邂逅、一时的激情。这种明确指向婚姻、表示负责任的爱情，更为社会所赞同。其次，它所写的男女双方，乃是“君子”和“淑女”，表明这是一种与美德相联系的结合。“君子”是兼有地位和德行双重意义的，而“窈窕淑女”，也是兼说体貌之美和德行之善。这里“君子”与“淑女”的结合，代表了一种婚姻理想。再次，是诗歌所写恋爱行为的节制性。细读可以注意到，这诗虽是写男方对女方的追求，但丝毫没有涉及双方的直接接触。“淑女”固然没有什么动作表现出来，“君子”的相思，也只是独自在那里“辗转反侧”，什么攀墙折柳之类的事情，好像完全不曾想到，爱得很守规矩。这样一种恋爱，既有真实的颇为深厚的感情（这对情诗而言是很重要的），又表露得*和而有分寸，对于读者所产生的感动，也不致过于激烈。以上种种特点，恐怕确实同此诗原来是贵族婚礼上的歌曲有关，那种场合，要求有一种与主人的身份地位相称的有节制的欢乐气氛。而孔子从中看到了一种具有广泛意义的中和之美，借以提倡他所尊奉的自我克制、重视道德修养的人生态度，《毛诗序》则把它推许为可以“风天下而正夫妇”的道德教材。这两者视角有些不同，但在根本上仍有一致之处。

　　古之儒者重视夫妇之德，有其很深的道理。在第一层意义上说，家庭是社会组织的基本单元，在古代，这一基本单元的和谐稳定对于整个社会秩序的和谐稳定，意义至为重大。在第二层意义上，所谓“夫妇之德”，实际兼指有关男女问题的一切方面。“饮食男女，人之大欲存焉”（《礼记·礼运》），孔子也知道这是人类生存的基本要求。饮食之欲比较简单（当然首先要有饭吃），而男女之欲引起的情绪活动要复杂、活跃、强烈得多，它对生活规范、社会秩序的潜在危险也大得多，孔子也曾感叹：“吾未见好德如好色者。”（《论语》）所以一切克制、一切修养，都首先要从男女之欲开始。这当然是必要的，但克制到什么程度为合适，却是复杂的问题，这里牵涉到社会物质生产水*、政治结构、文化传统等多种因素的综合，也牵涉到时代条件的变化。当一个社会试图对个人权利采取彻底否定态度时，在这方面首先会出现严厉禁制。相反，当一个社会处于变动时期、旧有道德规范遭到破坏时，也首先在这方面出现恣肆放流的情形。回到《关雎》，它所歌颂的，是一种感情克制、行为谨慎、以婚姻和谐为目标的爱情，所以儒者觉得这是很好的典范，是“正夫妇”并由此引导广泛的德行的教材。

　　由于《关雎》既承认男女之爱是自然而正常的感情，有要求对这种感情加以克制，使其符合于社会的美德，后世之人往往各取所需的一端，加以引申发挥，而反抗封建礼教的非人性压迫的人们，也常打着《关雎》的权威旗帜，来伸张满足个人情感的权利。所谓“诗无达诂”，于《关雎》则可见一斑。

推荐访问: