2023《汾上惊秋》诗词鉴赏3篇（精选文档）

《汾上惊秋》诗词鉴赏1　　《汾上惊秋》　　唐朝：苏颋　　北风吹白云，万里渡河汾。　　心绪逢摇落，秋声不可闻。　　《汾上惊秋》古诗简介　　《汾上惊秋》是唐代诗人苏颋的作品。此诗写作者在汾水上惊觉秋天的下面是小编为大家整理的2023《汾上惊秋》诗词鉴赏3篇（精选文档）,供大家参考。

《汾上惊秋》诗词鉴赏1

　　《汾上惊秋》

　　唐朝：苏颋

　　北风吹白云，万里渡河汾。

　　心绪逢摇落，秋声不可闻。

　　《汾上惊秋》古诗简介

　　《汾上惊秋》是唐代诗人苏颋的作品。此诗写作者在汾水上惊觉秋天的来临，抒发岁暮时迟的感慨，也反映了汾上地区深厚的历史文化内涵。全诗采取了虚虚实实，若即若离，似明而晦，欲言而咽的表现手法来表达诗人的复杂心情，虽仅二十字，但字字勾连古今，意境含蓄，气象幽远，颇有历史沧桑之感。

　　《汾上惊秋》翻译/译文

　　北风吹卷着白云使之翻滚涌动，我要渡过汾河到万里以外的地方去。

　　心绪伤感惆怅又逢上草木摇落凋零，我再也不愿听到这萧瑟的秋风。

　　《汾上惊秋》注释

　　⑴汾上：指汾阳县(今山西万荣南)。汾：指汾水，为黄河第二大支流。

　　⑵河汾：黄河与汾水的并称。《史记·晋世家》：“唐在河汾之东，方百里，故曰唐叔虞。”

　　⑶心绪：此处谓愁绪纷乱。隋孙万寿《远戍江南寄京邑亲友》诗：“心绪乱如麻，空怀畴昔时。”摇落：树叶凋零。

　　《汾上惊秋》赏析

　　《汾上惊秋》创作背景

　　这首诗当作于唐开元十一年(723年)或十二年(724年)的秋天。相传汉武帝在其地获黄帝所铸宝鼎，因祀后土，并渡汾水饮宴赋诗，作《秋风辞》。开元十年(722年)，唐玄宗听张说之言，谓汾阳有汉后土祠，其礼久废，应修复祭祀。开元十一年(723年)正月，唐玄宗到潞州、晋州，诗人为礼部侍郎随行，并有诗。二月在汾阴祀后土，诗人从行并写了《祭汾阴乐章》。是年冬，出为益州大都督长史。到开元十三年(725年)才又调回长安。外放的两年，是苏颋一生仕履中最感失意的时期，此诗可能就是这一两年中的一个秋天所作的。

　　《汾上惊秋》赏析

　　这首五绝有兴寄，有深意，是一首颇具特色的即兴咏史诗。它采取了虚虚实实，若即若离，似明而晦，欲言而咽的表现手法来表达诗人的复杂心情。

　　此诗前二句化用了汉武帝《秋风辞》的诗意，首句即“秋风起兮白云飞”，次句为“泛楼船兮济河汾”，从而概括地暗示着当年汉武帝到汾阴祭后土的历史往事，并引发联想唐玄宗欲效汉武帝的作为。两者何其相似，历史仿佛重演，这意味着什么，又启示些什么，诗人并不予点破，运用了留白手段。然而题目却点出了一个“惊”字，表明诗人的思绪是受了震惊的。这不是由于个人遭遇而被震惊。就字面意思看，似乎有点像是即景自况。他在汾水上被北风一吹，一阵寒意使他惊觉到秋天来临;而他当时正处于一生最感失意的境地，出京放任外省，恰如一阵北风把他这朵白云吹得老远，来到了这汾水上。这也合乎题目标示的“汾上惊秋”。因此，前二句的含意是复杂的。总的来说，是在即景起兴中抒发着历史的联想和感慨，在关切国家的隐忧中交织着个人失意的哀愁。可谓百感交集，愁绪纷乱。

　　诗的后二句明确地说穿了诗人复杂纷乱的心情。“摇落”用《秋风辞》中“草木黄落”句意，又同本于宋玉《九辩》语“悲哉秋之为气也，萧瑟兮草木摇落而变衰”。这里用以指萧瑟天气，也以喻指自己暮年失意的境遇，所以说“逢”。“逢”者，愁绪又加上挫折之谓，暗示出“心绪”并非只是个人的失意。“秋声”即谓北风，其声肃杀，所以“不可闻”。听了这肃杀之声，只会使愁绪更纷乱，心情更悲伤。这就清楚地表明了前二句所蕴含的复杂心情的性质和倾向。

　　实际上，这诗的表现手法和抒情特点，都比较接近阮籍的《咏怀诗》。此诗的抒情形象透露出诗人有寄托，有忧虑，有感伤;但究竟为什么，是难以确切肯定的。他采用这种手法，可能是以久与政事的经验，熟悉历史的知识，意识到汉、唐两代的两个盛世皇帝之间有某种相似，仿佛受到历史的某种启示，隐约感到某种忧虑，然而他还说不清楚，也无可奈何，因此只能写出这种感觉和情绪。而恰是这一点，却构成了一种独有的艺术特点：以形象来表示，让读者去理会。

　　开元十一年(723年)二月，玄宗来到汾阴祭祀后土，苏颋其时正在礼部尚书任上，也从驾参加了这个祭祀盛典。苏颋长期充任中枢要职，甚受玄宗器重。大概就在从驾祭祀后土之后，忽然被调任益州大都督府长史，到开元十三年才又调回长安。外放的两年，是他一生仕途中最感失意的时期，这诗可能就是这一两年中的一个秋天所作的。诗题“汾上惊秋”，是在即景起兴中抒发着历史的联想和感慨，在关切国家的隐忧中交织着个人失意的哀愁。诗的"前两句化用汉武帝《秋风辞》中的“秋风起兮白云飞”、“泛楼船兮济河汾”诗句，概括地暗示着当年汉武帝到汾阴祭后土的历史往事，同时也令人联想到唐玄宗欲效汉武帝的作为。后两句进一步表露心绪：“摇落”用《秋风辞》中“草木黄落”句意，又同本于宋玉《九辩》语“悲哉秋之为气也，萧瑟兮草木摇落而变衰”。这里用以指萧瑟天气，也用以喻指自己暮年失意的境遇，所以说“逢”。“逢”者，愁绪又加上挫折之谓，暗示出“心绪”并非只是个人的失意。“秋声”即谓北风，其声肃杀，所以“不可闻”。听了这肃杀之声，只会使愁绪更纷乱，心情更悲伤。

　　《汾上惊秋》名家点评

　　明代凌宏宪《唐诗广选》：胡元瑞曰：“不可闻”三字自佳。

　　明代李攀龙、叶羲昂《唐诗直解》：语简而委婉，无限深情。

　　明代唐汝询《删订唐诗解》：急起急收，而含蕴不尽，五绝之最胜者。

　　清代沈德潜《唐诗别裁》：一气流注中仍复含蓄，五言佳境。

　　清代黄叔灿《唐诗笺注》：是秋声摇落，偏言心绪摇落，相为感触写照，秋声愈有情矣。

　　清代李锳《诗法易简录》：首句写景，便已含起可惊之意，次句加以“万里”，又早为“惊”字通气。“心绪”句正写所以“惊秋”之故。前三句无一字说到“惊”，却无一字不为“惊”字追神取魄，所以末句只点出“秋”字，而意已无不曲包。弦外之音，实有音在;味外之味，实有味在。所谓含蓄者，固贵其不露，尤贵其能包括也。

　　清代宋顾乐《唐人万首绝句选评》：大家气格，五字中最难得此。与王勃《山中》作运意略同，而此作觉更深成。

　　清代胡本渊《唐诗近体》：起句飘然(首句下)。

　　清代马沅《唐绝诗钞注略》：李瑛云：绝句贵含蓄。此诗先虚写，第四句始点“秋”字，截然而止，不言“惊”而意透。若三四倒转便*衍，此用笔先后之法。

　　《汾上惊秋》作者简介

　　苏颋(670年-727年)，字廷硕，京兆武功(今陕西武功)人，唐代政治家、文学家，尚书左仆射苏瑰之子。

　　苏颋进士出身，历任乌程尉、左司御率府胄曹参军、监察御史、给事中、中书舍人、太常少卿、工部侍郎、中书侍郎，袭爵许国公，后与宋璟一同拜相，担任紫微侍郎、同*章事。

　　苏颋是初盛唐之交时著名文士，与燕国公张说齐名，并称“燕许大手笔”。他任相四年，以礼部尚书罢相，后出任益州长史。

　　727年(开元十五年)，苏颋病逝，追赠尚书右丞相，赐谥文宪。

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《汾上惊秋》诗词鉴赏3篇（扩展1）

——《上之回》诗词鉴赏3篇

《上之回》诗词鉴赏1

　　《上之回》原文

　　唐代：李白

　　三十六离宫，楼台与天通。

　　阁道步行月，美人愁烟空。

　　恩疏宠不及，桃李伤春风。

　　淫乐意何极，金舆向回中。

　　万乘出黄道，千旗扬彩虹。

　　前军细柳北，后骑甘泉东。

　　岂问渭川老，宁邀襄野童。

　　但慕瑶池宴，归来乐未穷。

　　译文及注释

　　译文

　　皇家有三十六离宫，其楼台馆阁之高上与天通。

　　在阁道上行走，仿佛可直通月宫，美人有高处不胜寒之感。

　　因皇帝的恩宠不能遍及宫人，至使宫人有桃李伤春之悲。

　　这样皇帝犹嫌欢乐之意未尽，要起銮驾金舆到回中宫去游乐。

　　如今万乘銮驾行出黄道，从回中返驾回宫中了，有千骑打着彩旗开道。

　　前军已至细柳营之北，后骑尚还在甘泉宫之东。

　　是前去向渭川老人或襄野之童请教治国之道鸣?非也。

　　原来是像周穆王西行与王母开瑶池之宴一样去游宴了，现在正是兴冲冲地打道回府呢。

　　注释

　　⑴上之回：乐府旧题。《乐府诗集》卷十六列于《鼓吹曲辞·汉铙歌十八曲》。西汉元封四年(公元前107年)，汉武帝自雍县(陕西凤翔南)北出萧关，通回中道，其歌盖为美武帝令月支匈奴臣服于汉而作。李白这首诗反其意而用之，变美为刺。

　　⑵三十六离宫：汉代在长安附近有三十六离宫。《后汉书·班固传》：“离宫别馆，三十六所。”

　　⑶阁道：楼阁中用长廊相连结的通道。《史记·秦始皇本纪》：“先作前殿阿房，东西五百步，南北五十丈，上可以坐万人，下可以建五丈旗。周驰为阁道，自殿下直抵南山。”步行月：言其高也。

　　⑷烟空：高空;缥缈的云天。唐无名氏《日载中赋》：“祯烟空，耿霄汉，始由度而方映，忽移躔于已旰。”

　　⑸桃李：桃花与李花。《诗经·召南·何彼襛矣》：“何彼襛矣，华如桃李。”后因以“桃李”形容貌美。

　　⑹金舆(yú)：帝王乘坐的车轿。《史记·礼书》：“人体安驾乘，为之金舆错衡，以繁其饰。”回中：秦宫名。故址在今陕西陇县西北。秦始皇二十七年(公元前220年)出巡陇西、北地(今宁夏和甘肃东部)，东归时经过此处。汉文帝十四年(公元前166年)匈奴从萧关(今宁夏固原东南)深入，烧毁此宫。

　　⑺万乘：指帝王。《汉书·蒯通传》：“随厮养之役者，失万乘之权;守儋石之禄者，阙卿相之位。”黄道：萧士赟注：“前汉《天文志》：日中有中道，中道者，黄道也。日，君象，故天子所行之道亦曰黄道。”

　　⑻细柳：地名，即长安细柳仓，在今陕西咸阳市西南，渭水北岸。西汉周亚夫驻军处。

　　⑼甘泉：汉宫名。甘泉宫建于甘泉山上，北距长安三百里，可以望见长安城。

　　⑽渭川老：指姜太公吕尚(即姜子牙)。

　　⑾襄野童：古之得道者。黄帝去具茨之山问道，至襄城之野，见一牧马童子，问治天下之道。小童曰：“夫为天下者，亦奚异乎牧马者哉?亦去其害者而已矣。”黄帝再拜稽首，称天师而退。事见《庄子·徐无鬼》。

　　⑿秋暮：一作“但慕”。瑶池宴：谓神仙之会。

　　鉴赏

　　全诗十六句，分为三层。前六句为第一层，明写美人失宠，为下一层转出恣意淫乐之意作铺垫，实则以美人自况，叹己不遇。开篇对景起兴，突兀而出，“三十六离宫，楼台与天通”，西都有离宫别馆三十六所，楼台林立直逼云端，何等之高又何等之多;并且“阁道步行月”，在横悬于楼阁间的通道上，月儿缓缓移动像是悠闲漫步，是何等奇丽又何等飞动。然而如此富美佳景，只有美人空守楼台!林立高耸的楼台与孤独孑然的美人形成强烈对比，衬出美人的幽独、冷落和空寂。原来是“恩疏宠不及，桃李伤春风”，帝王并不留恋这人间的.美人。君恩疏远，宠爱不及，春风不度，桃李失色，不由令人追寻究竟而生出下层。

　　中间六句为第二层，极写武帝出游回中声势之壮。先以“淫乐意何极”承上，“意何极”犹言何等极意纵情，再以“金舆向回中”启下。回中宫为秦时所建，在今陕西陇县西北。汉武帝元封初至雍，曾开通回中道，后多次游历赏玩。下两句极力状写武帝出游的赫赫声势。“万乘出黄道，千骑扬彩虹”，黄道本指日行之中道，古以日为君象，所以又指天子所行之道。这两句说汉武出游回中，只见御道上车辆万乘，兵马千骑，上有旌旗飘扬，如彩虹垂天。本来有此二句足以称盛，诗人还觉不够酣畅淋漓，又补足两句：“前军细柳北，后骑甘泉东。”这两句说车队兵马前后相续，绵延三百余里。这当然是一种极力夸张，但淋漓尽致地形象化地表现了汉武极意淫乐，构成呼应。

　　相传汉武游回中，时有歌美其行，道是“游石关，望诸国，月支臣，匈奴服。”如果真是这样，这一极盛出游的场面还无可厚非，那是向北方的月支、匈奴显示汉家国威，迫慑对方俯首称臣的壮举。然而诗人却不这样认为，而是笔锋一转，进入第三层：“岂问渭川老，宁邀襄野童?”昔周文王出猎之前曾从卜中得知可以获霸王之辅，于是出猎，果然在渭水之上遇太公，时太公垂垂老矣，而文王载与俱归，立为师，周室因此而兴。襄野童典出《庄子·徐无鬼》，大意说黄帝将见至人大隗于具茨之山，至于襄城之野，黄帝与随行人员都迷了路，问牧马童子，童子不仅知大隗和具茨之山，还告诉黄帝治天下莫过于无为。黄帝称童子为天师而告退。这两句是说，汉武出游回中，岂是像文王那样渭滨求兴霸业之贤辅，或是像黄帝那样襄野问为天下之大道，都不是，而是“但慕瑶池宴，归来乐未穷”，汉武所企慕的只是神仙之道，在神仙所居的瑶池来挥觞宴饮，纵享仙界之乐，归来还沉醉其中余兴不尽。

　　这首诗借汉武帝讽唐明皇，因此其忧患是深沉的，而全诗的风格却是“悲懽含蓄而不伤，美刺婉曲而不怨”(《诗法家数》)。诗中描写汉武极意淫乐，喜好神仙是极力烘托，反复渲染。先着力写宫馆之众，楼台之高，阁道之壮，佳人之美都管不住汉武，烘托出淫乐之极，后以“万乘”，“前军”两联的工整对仗，渲染出汉武出游的声势之威，好仙之极。这一连串的描写，空间阔大，景象壮观，极力驰骋，意绪骏快。最后笔锋一转，“岂问”两句陵地跌宕，使极力驰骋的思绪猛然一顿，在大起大落之中使其刺时叹己的主题得到了强化的表现，其鲜明如红梅映雪，空谷传音。可以说此诗蕴含深厚，豪中见悲是其最鲜明的特点。而在结构上上下回环，层层相生，语言上华丽缤纷，气势直下;在立意上高古典雅，超迈逸群。

《汾上惊秋》诗词鉴赏3篇（扩展2）

——《天净沙·秋》诗词鉴赏3篇

《天净沙·秋》诗词鉴赏1

　　《天净沙·秋》

　　一声画角谯门，

　　半庭新月黄昏，

　　雪里山前水滨。

　　竹篱茅舍，

　　淡烟衰草孤村。

　　元曲三百首冬天

　　古诗简介

　　《天净沙·冬》是元曲作家白朴创作的小令。这首小令运用诗歌创作的传统手法，构成了诗的意境。此曲选择一个黄昏的城郊作为描绘冬景的具体环境，通过冷月、黄昏、雪山、水滨、淡烟、衰草、茅舍、孤村等清寒凄迷的意象，表达出一种悲凉和无望的孤寂心境。

　　译文

　　在一个冬天的黄昏，城门一声轻响，一轮新月挂在半空，带着雪的山前水流缓缓。竹子做的篱笆和篱笆内的茅舍，在孤村之中一片安详的和谐。

　　注释

　　⑴越调：宫调名。天净沙：曲牌名，入越调。

　　⑵画角：古代军中用以昏晓报警的号角。谯门：建有望楼的城门，古代为防盗和御敌，京城和州郡皆在城门建有望楼。

　　⑶水滨：靠近水的场所。

　　⑷淡烟：轻淡的烟雾。

　　赏析/鉴赏

　　白朴生于动乱之年，长于亡国之邦，于龆龀之龄就经历了家国破亡之变，在兵乱中逃难，于流离中失母。父亲白华先仕于金，后降于宋，终归顺于元，心情经历非常复杂。这就是作者创作这首小令的心境背景。

　　这支曲子运用诗歌创作的传统手法，构成了诗的意境。王夫之云：“情、景名为二，而实不可离。神于诗者，妙合无垠。”白朴的这首小令，在情、景之间，正追求着“妙合无垠”的境界。

　　此曲选择一个黄昏的城郊作为描绘冬景的具体环境。开篇首句，就把读者带进了一个气氛苍凉的环境之中：在暮色中显出轮廓的谯门，萦绕在谯门内外悠远而哀婉的角声，这是画面的一侧。接着作者将视线转向四方：随着黄昏夜幕的降临，新月冉冉升起，月光斜照着半个庭院；山坡上覆盖着白雪，山前溪流蜿蜒。水边有着竹篱茅舍的孤村，升起几缕轻烟，在衰草暮霭中弥漫着，扩散着。冷月、黄昏、雪山、水滨，已是清寒凛冽；淡烟、衰草、茅舍、孤村，又显寂寥冷落，更有谯门一声寒角，*添一分悲凉，虽然画角声打破了这冬季黄昏的寂静，却又于凄清中*添了一种肃杀森严的气氛，空气中弥漫的是孤寂和无助的忧伤。它与《天净沙·秋》的写法上相近。其一，都是字字写景，全未直接抒发、陈述作者的情感。作品所要表现的情绪意蕴，是在对景物的描述中透露、折射出来的。其二，也都是通过一组自然景物的意象组合，来构成一幅富有特征的画面。另外，这支曲子所表现的情感，也不是一时一地有特定具体内容的情感，它所传达的，是一种情调，一种意绪，一种内心状态。从时序上说，《天净沙·秋》写了落日残霞，而这首曲子写的是落日已经隐没山后，新月已经现于天际。从“秋”到“冬”，从“情”到“景”，都是从寥落、凄清进一步发展为悲凉和无望的孤寂。人们或许可以把《天净沙》四首，不仅理解为对季节更替的描绘，而且进一步理解为对情感和人生体验，从欢快而明净到寥落、孤寂之间的发展。这样，这四支曲子所构成的便是内部情感联系的整体了。

《天净沙·秋》诗词鉴赏2

　　《天净沙·秋》

　　元代：白朴

　　孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦，一点飞鸿影下。青山绿水，白草红叶黄花。

　　《天净沙·秋》译文

　　太阳渐渐西沉，已衔着西山了，天边的晚霞也逐渐开始消散，只残留有几分黯淡的色彩，映照着远处安静的村庄是多么的孤寂。轻烟淡淡飘向空中，几只乌鸦栖息在佝偻的老树上，远处的一只大雁飞掠而下，划过天际。远处一片青山绿水，白草、红叶、黄花互相夹杂，好一幅色彩绚丽的秋景图啊。

　　《天净沙·秋》注释

　　天净沙：曲牌名。

　　秋：题目。

　　残霞：快消散的晚霞。

　　寒鸦：天寒即将归林的乌鸦。

　　飞鸿：天空中的鸿雁。

　　飞鸿影下：雁影掠过。

　　白草：枯萎而不凋谢的白草。

　　黄花：菊花。

　　红叶：枫叶。

　　《天净沙·秋》鉴赏

　　该曲虽和马致远的《秋思》有相似处，但却又自有特点。首二句以“孤村”领起，着意渲染秋日黄昏的冷寂。“一点飞鸿”给阴冷的静态画面带来了活力，造成曲子抒*感的转移。接着诗人用青、绿、白、红、黄五色，以远及近、由高到低、多层次多侧面立体交叉式地描绘出秋日美丽的景象，使整个画面充满了诗意。此曲极富艺术张力，一笔并写两面，成功地将秋日迟暮萧瑟之景与明朗绚丽之景融合在一起，把赏心悦目的秋景作为曲子的主旋律，不失为又一篇写秋杰作。

　　这首小令，只五句二十八个字，篇幅虽短，却以神来之笔捅绘出了一幅绝妙的秋景图。前三句着力渲染出一派深秋凄凉之景。黄昏时：如血的残霞映照着一座孤零零的小村庄，夕阳淡淡的炊烟袅袅，几只归巢的寒鸦，静静的站立在老树枝头，忽然，一只哀鸣的孤鸿，在天边晚霞影里远远的飞翔，而后两句，作者却将笔锋一转，写到：青山静静、绿水悠悠，白草绵绵，红叶片片，黄花朵朵，在暮色中，这些明丽的色彩，为这萧杀的气氛*添了许多生机活力。一扫前人一悲到底的俗套。

　　写秋景，自然难免要烘托出萧瑟的气氛，但是如果全以萧瑟气氛为全篇的写作大旨，又会令读者感受到沈闷而有压力。为了避免出现这种情况，白朴在选用语辞时，便颇费心神。白朴在写秋景选词语辞精炼。前二句的“孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦”，共用了六个图景：“孤村”、“落日”、“残霞”、“轻烟”、“老树”、“寒鸦”，而其中任何一个图景，都代表着秋日秋景的.萧瑟气氛。为了要使这种萧瑟气氛活泼起来，于是作者接下来选用了“一点飞鸿影下”作为上半段的结语。如此一来，原本萧瑟的画面转成了活跃，寂寞的秋景彷佛也展现了另一种鲜活的生气。最后为了加强作者心目中秋景是美丽而有韵味的形象，因此再以“青山绿水，白草红叶黄花”作为曲文的结束语。这两句用了“青”、“绿”、“白”、“红”、“黄”五种颜色，而且“白草红叶黄花”这三种颜色，是交杂在“青山绿水”二种颜色之中;“青山绿水”是广大的图景，“白草红叶黄花”是细微的图景，如此交杂相错，于是原本是寂寞萧瑟的秋景，突然变得五颜六色而多彩多姿。由此可见，白朴的散曲写作技巧的高明了。

　　描绘秋景，历来是*古代文人喜爱的一个题材，为表现它而不惜笔墨的诗人骚客代代有之，留下的作品更是多不胜举，但许多作品易于流入俗套。白朴却能根据自己的观察和体验，在作品中，层次分明的描写了秋天的自然景象，虽然，在开始时，有些许的萧瑟之意，然而后来以缤纷的色彩作结，终究是赏心悦目、的韵味无穷的。他用笔精深，作品风格独具，婉约清丽，意境新颖，可与被誉为“秋思之祖”的马志远的《天净沙·秋思》媲美。这首小令不仅不俗，还很是典雅。词、曲有雅、俗之别，一般来说，词尚妩媚、含蓄，而曲贵尖新、直率。白朴的这支小令却有词的意境。曲中虽无“断肠人在天涯”之类句子，抒情主人公却时隐时现，在烟霞朦胧之中，传达出一种“地老天荒”的寂静。

　　《天净沙·秋》创作背景

　　白朴《天净沙》共四首，这是第三首，主要写秋景。是作者于宋亡后寓居金陵(今南京)时所作，具体创作年代不详。

　　《天净沙·秋》作者介绍

　　白朴(1226—约1306)原名恒，字仁甫，后改名朴，字太素，号兰谷。汉族，祖籍隩州(今山西河曲附近)，后徙居真定(今河北正定县)，晚岁寓居金陵(今南京市)，终身未仕。他是元代著名的文学家、曲作家、杂剧家，与关汉卿、马致远、郑光祖合称为元曲四大家。代表作主要有《唐明皇秋夜梧桐雨》、《裴少俊墙头马上》、《董月英花月东墙记》等。

《汾上惊秋》诗词鉴赏3篇（扩展3）

——《秋夕》诗词鉴赏3篇

《秋夕》诗词鉴赏1

　　秋 夕

　　杜牧

　　银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。

　　天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。

　　杜牧诗鉴赏

　　《秋夕》是一首描写宫女秋夜怨思的绝句。通过对初秋之夜身处皇宫深院的宫女百无聊赖的心理和动作，表现女性对爱情和幸福的挚着追求与向往。

　　纵观全诗，它宛如一幅清丽淡雅的仕女图，呈现在读者的面前。以形象和动作含蓄深沉地表现人物复杂的内心世界，是这首诗在写作技巧方面突出的特色。

　　“银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤”二句：夜幕降临，未得皇帝临幸的宫女正在冷宫中傍烛独坐，昏暗的烛光照在画屏上，她感到似有无限寒意频频袭来。

　　此时只有流萤幽微而迷惑的一点光亮给寂冷秋夜带来一点儿生机，不甘寂寞的宫女挥动团扇，捕捉流萤，以打发漫长而无聊的夜晚。一个“冷”字，状摹出宫中寂寞的景象；一个“扑”字再现出宫女捕捉流萤时忽而蹑手蹑脚，忽而敏捷扑跳的情景。

　　“天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星”写出寂寞无主的宫女在捕捉完流萤之后，独坐“天阶”凝望天河*的牵牛织女双星，想象神话传说中片郎织女的幸福爱情故事，联想到自己索居深宫，没有爱也无权去爱，一阵心酸伤感，愈感“夜色凉如水”。“坐看”写了宫女睡意全无难以入眠，愈显示出其夜不能寐的忧怨之深。

　　诗人没有正面地刻写宫女叹息愁怨、伤心溅泪，也没有一字道及宫女耗费青春对自己的无聊、寂寞生活的怨恨，而是通过对她的某个轻意之举的形象细致的刻画，让人们感觉到深藏于宫女心底的痛苦和渴望，同情之心油然而生，含蓄曲折，韵味有致。

《秋夕》诗词鉴赏2

　　古诗原文

　　凉风度秋海，吹我乡思飞。

　　连山去无际，流水何时归。

　　目极浮云色，心断明月晖。

　　芳草歇柔艳，白露催寒衣。

　　梦长银汉落，觉罢天星稀。

　　含悲想旧国，泣下谁能挥。

　　译文翻译

　　秋天的凉风度过秋海，吹起了我的思乡之情。

　　回家的路上连山叠嶂遥远无际，以逝去的流水何时才能回来呢？

　　抬眼望去，看到浮云灰暗，明月的寒辉令人心断。

　　芳草不再柔艳，寒冷的霜露催着快置寒衣。

　　常常梦到银河落了下来，醒来后，天上的星星已经稀少。

　　含着悲伤思念故乡，涕泣涟涟有谁能挥去呢？

　　注释解释

　　无际：没有边界。

　　浮云：指飘浮在天空中的云彩。

　　明月：指夜空明亮的月亮。

　　寒衣：指冬天的衣服，御寒的衣服，如棉衣、棉裤等。

　　银汉：即天河﹐银河。

　　天星：天上的星星。

　　旧国：指代故乡。

　　创作背景

　　李白于公元726年（唐玄宗开元十四年）旧历九月十五日的扬州旅舍创作《静夜思》，时年26岁。《秋夕旅怀》诗当为《静夜思》的续篇，亦为同时同地所作。

　　诗文赏析

　　第一联，秋天万物衰落，草木凋敝，本来就是个愁苦的季节。而诗人独处他乡，秋风吹过海面带来的寒意勾起了诗人的思乡之情。吹我乡思飞”中的“吹”字不仅吹来了秋风，也吹起了诗人的忧愁。

　　第二联，诗人放目远去，却只看到了层叠的山峦，没有家乡的影子，流水不停的向远去流去，不知何时才能归来，就像诗人不知道何时能归家一样。“连山去无际，流水何时归。”借用“连山”和“流水”两个极具内涵的意象，把诗人的愁苦具体化。

　　第三联，诗人抬眼望去，只有灰色的浮云，寒冷的月光，诗人的目光由远及近，月光更是令作者想起了远方的亲人。“月晖”既形容了月光的皎洁，又表达了季节的寒冷，还烘托出诗人飘泊他乡的孤寂凄凉之情。目之所到，体之所感，只有深深的愁思。

　　第四联，诗人直抒胸臆，白天倒还罢了，到了秋夜傍晚时候，思乡的.情绪难免一阵阵地在心头泛起波澜，何况是昏暗寒冷，极其萧瑟的深秋。借对秋天景色的描写抒发了羁旅之愁，点染衬托出诗人的浓重乡情，寓情于景，情景交融。

　　第五联，诗人在梦中梦到银河落下，长梦过后天上星以稀少，诗人只能含着悲伤思念故乡，没有人来为他擦拭眼泪。“谁能挥”表现出了主人公的孤独。

　　第六联，诗人直抒胸臆，白天倒还罢了，到了秋夜傍晚时候，思乡的情绪难免一阵阵地在心头泛起波澜，何况是昏暗寒冷，极其萧瑟的深秋。借对秋天景色的描写抒发了羁旅之愁，点染衬托出诗人的浓重乡情，寓情于景，情景交融。

《秋夕》诗词鉴赏3

　　古诗原文

　　皤皤岷山老，抱琴鬓苍然。

　　衫袖拂玉徽，为弹三峡泉。

　　此曲弹未半，高堂如空山。

　　石林何飕飗，忽在窗户间。

　　绕指弄呜咽，青丝激潺湲。

　　演漾怨楚云，虚徐韵秋烟。

　　疑兼阳台雨，似杂巫山猿。

　　幽引鬼神听，净令耳目便。

　　楚客肠欲断，湘妃泪斑斑。

　　谁裁青桐枝，縆以朱丝弦。

　　能含古人曲，递与今人传。

　　知音难再逢，惜君方年老。

　　曲终月已落，惆怅东斋眠。

　　译文翻译

　　岷山老人头发斑白，抱着古琴两鬓苍然。

　　衫袖拂过白玉琴徽，为我弹奏三峡流泉。

　　此曲尚未弹到一半，高堂之上好似空山。

　　风声飕飕穿过石林，好像就在窗户之间。

　　手指环绕琴声呜咽，琴弦进出流水潺潺。

　　幽怨好似楚天浮云，飘渺有如万里秋烟。

　　更有阳台阵阵细雨，夹杂巫山声声啼猿。

　　曲调幽深逗引鬼神，琴声纯净动人心弦。

　　楚客为之愁肠欲断，湘妃为之泪落斑斑。

　　是谁用那青桐木料，拉上根根红色琴弦？

　　琴中弹出古人乐曲，乐曲转给今人流传。

　　知音本来不易再逢，可惜您已到了老年。

　　曲子奏完月已西落，惆帐且回东斋独眠。

　　注释解释

　　秋夕：秋季的夜晚。山人：居于山林间的隐士。三峡流泉：古时琴曲名。《乐府诗集》中有《三峡流泉歌》。

　　皤皤：白发苍苍的样子。岷山：这里指蜀地的山。苍然：灰白色。

　　玉徽：白色的系琴弦的绳，指琴弦。

　　石林：林立的山石。飕飕：风声。

　　绕指：手指弹琴时的柔韧动作。弄：拨弄。青丝，指琴弦。激：迸射。潺泼：水徐徐流动的声音。

　　演漾：声音飘荡。楚，原指长江中下游一带，这里泛指南方。虚徐，飘渺舒缓。韵，风韵。

　　兼：兼有。阳台，即阳云台，在巫山之下，这里指楚地。杂：夹杂。巫山猿，见高适《送李少府贬峡中王少府贬长沙>诗注。

　　幽：深远。净，纯正。便，适合。

　　楚客：指屈原。湘妃：湘水女神。相传尧帝的两个女儿娥皇、女英嫁与舜为妃，闻舜死，泪下沾竹，竹叶上生了斑点。

　　青桐：梧桐，木可制琴。亘：横列。朱丝弦：红色的琴弦。

　　递：传递。

　　知音：相传春秋时伯牙善鼓琴，钟子期善听琴，能从伯牙的琴声中听出他的心意，后因此称知己朋友为“知音”。

　　斋：屋舍。

　　创作背景

　　此诗当作于唐代宗大历二年（767年）之后。岑参于唐代宗大历二年（767年）六月抵达嘉州任嘉州刺史，此诗即作于居嘉州时。

　　诗文赏析

　　此诗的开头四句点明题中“罗山人弹三峡流泉”，“皤皤”、“鬓苍然”交代罗山人之“老”，为后文“惜君方年老”一句伏线。

　　中间一段写听琴，是诗中最为优美的部分。随着琴声，人们仿佛置身空山之中，耳边时如山中风过，时如声声呜咽，时如流水潺潺，诗人把所见的弹琴动作与所闻的听觉形象融合起来，编织出“秋夕”空山”的意境，用以烘托琴声的幽婉。紧接着，诗中又扣紧“三峡”二字，始而用“楚云”、“秋烟”这样的视觉形象，继而用雨落猿啼这样的听觉形象来描绘三峡风物，境界悠远而又开阔。其“幽”足以“引鬼神”，其“净”足以悦耳目，其悲怨足以使楚客断肠，湘妃落泪，可见曲调之丰富，变幻之迅速，动人之深刻。以上十四句，诗人由高堂琴声写开去，驰骋想象，以极丰富的形象衬托渲染了琴声的美妙动人。“谁裁青桐枝”以下四句又从琴本身来写琴声的古雅，由古曲而写及今人，自然引出诗的结尾。诗的最后四句写听后。前两句直接写听后所感，借罗山人不遇知音而且年老的境遇，抒写自己年事渐高而不被重用的忧愁。后两句以听后所为写所感。“曲终月落”写时间的推移，惆怅而眠，写心绪的沉重，以无言独眠这种外表的*静写诗人内心的波澜，——罗山人所拨动的，怕正是诗人的心弦。

　　唐代诗人有许多写琴声的名篇。如李白的《听蜀僧濬弹琴》：“为我一挥手，如听万壑松。客心洗流水，余响入霜钟。”三句用三个形象：松涛、流水、霜钟来写琴声。韩愈的《听颖师弹琴》：开头就以卿卿我我的亲呢情话作比，接着又用沙场勇士，浮云柳絮、百鸟孤凤等形象来一再比喻琴声。岑参的这首诗则扣紧“三峡流泉”的曲调特色，以石林夜风，呜咽流泉、楚云秋烟、阳台雨和巫山猿写琴声的凄婉动人，想象十分丰富，形象十分新奇，把复杂多变，深婉动人的琴声写得十分逼真。诗为五古，而间用几处偶句，如琴声叮咚，挥洒自如中有着鲜明的节奏。

《汾上惊秋》诗词鉴赏3篇（扩展4）

——《佳人》诗词鉴赏3篇

《佳人》诗词鉴赏1

　　古诗原文

　　暮景萧萧雨霁。云淡天高风细。正月华如水。金波银汉，潋滟无际。冷浸书帷梦断，却披衣重起。临轩砌。

　　素光遥指。因念翠蛾，杳隔音尘何处，相望同千里。尽凝睇。厌厌无寐。渐晓雕阑独倚。

　　译文翻译

　　傍晚雨过天晴，庭院里一片寂静。天高云淡，微风细细。在这如水月光中，星光与之交相辉映，仿佛没有边际一般。书房中的冷气将梦打断，只好披上衣服又一次起来。来到台阶前。

　　月光高照。因为想念远方的妻子，远隔千里的音信在何处，同时望着天上的明月。尽凝视。寂寞无法入睡。天色将明，仍独自倚着阑干。

　　注释解释

　　佳人醉：词牌名，《乐章集》注“双调”。双调七十一字，上片七句五仄韵，下片八句六仄韵。

　　暮景：傍晚的景色。

　　萧萧：萧条，寂静。雨霁（jì）：雨过天晴。

　　月华：月光。

　　金波：本谓月光，月光浮动若金之波流，借指月亮。

　　银汉：银河。

　　潋滟：水波荡漾的样子。此指星光月光交相辉映。

　　书帷：书斋中的帷帐，代指书斋。

　　轩砌：屋前台阶。

　　素光：月光。

　　翠蛾：妇女细而长曲的黛眉，泛指美女。

　　杳隔：远隔。音尘：音信，消息。

　　凝睇：凝望，注视。

　　厌厌：无精打采。

　　雕阑：用彩画装饰的阑干。

　　创作背景

　　柳永成年后离开家乡福建崇安县，虽寓居京都汴梁，但生活一直比较动荡。羁旅行役成了他的家常便饭。他对羁旅漂泊的苦况有着深切的体会乃至清醒的认识，为后人留下了许多羁旅行役词，这首《佳人醉》就是其中之一。观词中内容，此词应为早年远游时思念家室之作。

　　诗文赏析

　　上片先写夜景。“暮景萧萧雨霁”两句写玉宇在暮雨初霁之后的恬静、幽美和辽阔。“云淡天高”让人体味出阔大，而只有在静境中才会感觉到“风细’。前句的“萧萧雨霁”作为时间背景也烘托了后句的环境氛围。正是“萧萧”雨声之止才让人更鲜明地体察到“云淡天高风细”之景。下面三句紧承“暮景”二字，着力描写月色，“正月华如水。金波银汉，潋滟无际”。夜空中，明月与银河交相辉映，波光闪闪，在这如水的月色中，天地如同浸入水中的玻璃世界。“月华”、“银汉”原本既是博大又壮丽的自然意象，词人在这里更以“潋滟无际”四字来有意识地突出它们的浩瀚与无限。柳永是善于描写月色的，像流传千古的“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月”（《雨霖铃·寒蝉凄切》），融情入景，在一弯残月中寄托了万种离情；而《倾杯乐·皓月初圆》一词又在“皓月初圆，暮云离散，分明月色如晴昼”中写尽了女主人公的离愁别恨。这首词则以如水的月光多方烘托词人的怀人之情。接下来，“冷浸书帷梦断”三句写词人因冷气侵入房中而从梦中醒来，披衣来到台阶上。这三句远承“风细”二字，由自然景物写及人的认为方式，以“冷浸书帷”来体现“风细”，并修饰“梦断”，给人的感觉似乎是词人因难耐月夜的清冷之气，而从梦中醒来，其实不然，下面一句“披衣重起”的“重”字暗示了其中端倪。“重”是又一次，再次的意思，说明词人在这一夜中已不是第一次“梦断”而起。那么，词人为何一次次地从梦中醒来？不停打断他梦境的又是什么？

　　过片首句继续写景，“素光遥指”，但“遥”字已透出念远怀人之意。“因念翠蛾”三句道出了上片词人梦断重起的真正原因，所思的女子远在千里，音讯难通。一同沐浴着如水的月光，“杳隔音尘”的她显得若近若远，若即若离，这正契合了词人此刻思之而不得的惆怅。接下来一句“相望同千里”，远承“月华”，近承“素光”，从双方着笔，同望明月，借月传情。典出自谢庄《月赋》的“隔千里兮共明月”，又与苏轼的“但愿人长久，千里共婵娟”（《水调歌头·明月几时有》）有异曲同工之妙。但柳永不是苏轼，他是没有苏轼的旷达的，所以他“尽凝睇。厌厌无寐。渐晓雕阑独倚”，一直注视着夜空中的明月，孤独惆怅，难以入眠，天色将明，仍独倚雕阑，其内心的.哀伤由此可见。

　　全词以明月为主线贯穿情思，虽叙相思，却逸怀超尘，语言清雅，乃柳永词中之佳作。

《汾上惊秋》诗词鉴赏3篇（扩展5）

——《春日》诗词鉴赏3篇

《春日》诗词鉴赏1

　　古诗原文

　　采幽香，巡古苑，竹冷翠微路。斗草溪根，沙印小莲步。自怜两鬓清霜，一年寒食，又身在、云山深处。

　　昼闲度。因甚天也悭春，轻阴便成雨。绿暗长亭，归梦趁飞絮。有情花影阑干，莺声门径，解留我、霎时凝伫。

　　译文翻译

　　我采摘花朵，漫步在古园小径，浓密的青竹使我感到有些清冷。少女们曾在溪头斗草踏青，那里的沙土地上还留有清晰的小脚印。我忽然感到自己有些可怜，如今已经是苍苍两鬓，又是一度寒食来临，我却孤零零一个人，在这云山深处辗转飘零。

　　白天无聊我出外漫步闲行。不知为何老天爷也这样吝啬春天的芳景，方才只是轻阴，不久就变成细雨 。阴暗的天色中，只见浓郁的绿荫遮掩着长亭。我思乡的梦魂随着那些柳絮翻飞迷 。栏杆上摇曳着多情的花影，门口又传来宛啭动听的莺声。它们仿佛理解我此时的心情，在安慰挽留我片刻留停。于是我又停留下来，仔细听着。

　　注释解释

　　龟溪：水名，在今浙江德清县。《德清县志》：“龟溪古名孔愉泽，即余不溪之上流。昔孔愉见渔者得白龟于溪上，买而放之。”

　　古苑：即废园。

　　翠微路：指山间苍翠的小路。

　　斗草溪根：在小溪边斗草嬉戏。

　　莲步：指女子脚印。

　　因甚：为什么。

　　悭（qiān）春：吝惜春光。悭，此作刻薄解。

　　凝伫：有所思虑或期待，久立不动。

　　诗文赏析

　　此词是作者客居龟溪村，寒食节游览一废园时所见所感而作。词的上片写游园。开头三句点题，写废园风景。“幽”、“古”、“冷”三字，将废园的特征尽现。“斗草”二句见景生情，自伤身世。“自怜”三句，抒游园之感。下片写归思离愁和对废园的顾恋。“绿暗”两句，写“归梦”萦怀，不说柳絮引发归思离愁，却说归梦追逐柳絮，围绕着柳阴绿暗的长亭飘荡，传达出作者内心的凄清冷寂。唐圭璋在《唐宋词简释》中分析：“此首游园之感，文字极疏隽，而沉痛异常。起记游园，次记园中所见。“有情”三句，收合‘游’字，化无情为有情，语挚情浓。全词写景清丽有致，抒情婉转清畅。

　　从词题看，此词是吴文英作客龟溪，在寒食节春游时所写。龟溪在浙江德清县，古名孔愉泽，即余不溪之上流。而废园，是当地一个荒芜冷落的地方，本已被词人遗忘，但词人却在这繁华衰歇之地度过了寒食节。废园地也曾有过繁华兴盛的时候，身处其中，自然会生出今昔盛衰之感，由此作者又联想到自己的身世，二者相互衬托，融为一体。词人黯然的思乡之情就是在四周清幽的环境描写中逐步流露出来的。

　　词的开篇即写废园之景。词人进入园中，但见野花自在地散发着幽香，引他伸手去采摘；丛竹掩映的小径，由于人迹罕至而长满青苔，显得那样清冷凄寂。这样的景色，不用明言，即是一个废园之景，梦窗未用“废”字而写出荒废之景，是其高明之处。

　　词人漫步来到龟溪之畔，四顾无人，但是沙滩上却留着女子的脚印（小莲步），还有许多弃掷在地的花草，春来废园亦不是无人光顾，散落的花草和女子脚印这充满人间气息的景象引起人的诸多遐想。也使作者意识到由于是寒食节，当地女子曾来这儿踏青斗草。寒食节踏青斗草是当时习俗。眼前所见，引起作者一系列的遐思。自己远别亲人，客居他乡，逢此节日，不能不触动愁绪，由此又引出下面“自怜”三句词意。

　　“自怜”三句含有三层意思。作者此次重来德清，已是晚年，所以有两鬓斑白、韶华不复之叹，此其一也；逢此一年一度的寒食节，又有光阴似箭之叹，此其二也；反躬自审，身在他乡，徒增两地相思之叹和飘零之苦，此其三也。各种思绪，交织在一起，真可谓百感交集了。

　　换头继续写词人在园中之所见所感。“昼闲度”三字写出词人一人身处废园，内心无限的孤寂和无聊。这是由于春天气候多变，忽然间小阴成雨，因此埋怨天公不作美，为何如此吝惜春光，使人不能尽情游赏。无聊之余，思乡之念倍增，正如唐代无名氏《杂诗》所道：“近寒食雨草萋萋，著麦苗风柳映堤；等是有家归未得，杜鹃休向耳边啼。”这也就是所谓“每逢佳节倍思亲”罢。此处虽然是写天气阴雨无常，但却上接“云山深处”，下开“归梦”，贯穿思乡之情，亦非闲笔。雨丝风片，引出归梦，接着以想象加深词意。归期无定，一片乡情只能寄托梦中，但幽思飘渺，犹如随风轻飏的花絮；自己的归梦也仿佛悠然飘荡在绿荫满地的长亭路上。一个“趁”字极言归梦之切。

　　寒食节是在异乡的龟溪废园中度过的，废园景色虽“废”，但词人却备感亲切，因为是废园陪伴诗人度过了这个节日。结尾，词人以拟人化的手法，如杜甫《春望》诗所云“感时花溅油泪，恨别鸟惊心”，即是将无情之物化为有情：在词人眼里，那阑干边扶疏的花影，小门畔宛转的莺啼，却仿佛满含情思，其中不仅有对思乡游子的安慰，还有殷勤的挽留；使得词人伫立凝思，久久不忍离去。这样的结局，别开生面，不仅将题意交代清楚，同时又点出园虽废而仍能在游子心头留下美好的回忆，因此也就更加耐人寻味了。

《春日》诗词鉴赏2

　　【春日】

　　宋代：朱熹

　　胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新。

　　等闲识得东风面，万紫千红总是春。

　　【春日】译文

　　风和日丽游春在泗水之滨，无边无际的风光焕然一新。

　　谁都可以看出春天的面貌，春风吹得百花开放、万紫千红，到处都是春天的景致。

　　注释

　　春日：春天。

　　胜日：天气晴朗的好日子，也可看出人的好心情。

　　寻芳：游春，踏青。

　　泗水：河名，在山东省。

　　滨：水边，河边。

　　光景：风光风景。

　　等闲：*常、轻易。“等闲识得”是容易识别的意思。

　　东风：春风。

　　【春日】创作背景

　　这首诗从字面意思上来看，是作者春天郊游时所写的游春观感。而根据作者生活的年代推算出这首诗创作之时泗水之地早已被金人侵占，泗水游春不是实事，而是一种虚拟。作者也从未到过泗水之地，而此诗却写到泗水，其原因是朱熹潜心理学，心仪孔圣，向往于当年孔子居洙泗之上，弦歌讲诵，传道授业的胜事，于是托意于神游寻芳。因此此诗其实是借泗水这个孔门圣地来说理的。

　　【春日】赏析

　　人们一般认为这是一首咏春诗。从诗中所写的景物来看，也很像是这样。首句“胜日寻芳泗水滨”：“胜日”，点明天时;“泗水滨”点明地点;“寻芳”，点明主题。一句中分三层叙说，特别是以“泗水滨”结穴，是作者的有意安排。“寻”字不仅写出作者逸兴，也给诗歌添了不少情趣。次句“无边光景一时新”，描写观赏春景中获得的初步印象。“无边光景”逆承首句“胜日寻芳”，说寻芳的结果。用“无边”形容视线所及的全部风光景物。“一时新”，既写出春回大地，自然景物焕然一新，也写出了作者郊游时耳目一新的欣喜感觉。这里不做细碎描写，不在一草一木一石上做剪贴，而是从极广大的空间落笔。

　　后两句用形象的语言，具体描绘了光景之新，抒写了寻芳所得。“等闲识得东风面”，句中的“识”字承首句中的“寻”字。“等闲识得”是说春天的面容与特征是很容易辨认的。意谓胜日寻芳，本不期望有无边光景的所得，今既有如此新鲜感受，不禁欢欣雀跃。“东风面”，把春气、春景形象化了，拟人化了，把“识”字落到实处。末句“万紫千红总是春”，是说这万紫千红的景象全是由春光点染而成的，人们从这万紫千红中认识了春天，感受到了春天的美。这就具体解答了为什么能“等闲识得东风面”。而此句的“万紫千红”近承“东风面”，远承“无边光景”，对偶修辞，意象色彩强烈。诗以“总是春”收绾，逗落到“春日”上。

　　从字面上看，这首诗好像是写游春观感，但细究寻芳的地点是泗水之滨，而此地在宋南渡时早被金人侵占。朱熹未曾北上，当然不可能在泗水之滨游春吟赏。其实诗中的的“泗水”是暗指孔门，因为春秋时孔子曾在洙、泗之间弦歌讲学，教授弟子。因此所谓“寻芳”即是指求圣人之道。“无边光景”所示空间极其广大，就透露了诗人膜求圣道的本意。“东风”暗喻教化，“万紫千红”喻孔学的丰富多彩。诗人将圣人之道比作催发生机、点燃万物的春风。这其实是一首寓理趣于形象之中的哲理诗。哲理诗而不露说理的痕迹，这是朱熹的高明之处。

《春日》诗词鉴赏3

　　古诗原文

　　满眼韶华，东风惯是吹红去。几番烟雾，只有花难护。

　　梦里相思，故国王孙路。春无主！杜鹃啼处，泪洒胭脂雨。

　　译文翻译

　　美丽的春光映入眼帘，春日东风总是将繁花吹散。几重烟雨朦胧，只有这些娇弱的花朵难以庇护。梦里总是时不时浮现起旧时故国的道路。春天反复无常，在那杜鹃泣血的地方，分不清落花染红的是春雨还是眼泪。

　　注释解释

　　此词原题为《点绛唇·春闺》，后代编者王昶等人为拔高陈子龙这首词的思想而作了修改。

　　王孙：对尊礼、思慕者的称呼，如淮南小山《招隐士》的“王孙游兮不归”。这里疑指鲁王、唐王。

　　诗文赏析

　　此词见于《陈忠裕全集》，借惜花怀人，寄托亡国哀痛与复国希望。正如题中所示，此词是写“春日风雨有感”。“春日风雨”，是当时所处的环境、节候和气氛，而“有感”则是寄离词人的感慨和情怀。词之起二句，先扬后抑。此时词人举目所见，是“满眼韶华”，一片春光。继而东风乍起，落红遍地。这一顿挫，表现了自然界的变化，从而也折射出时代的变化。陈子龙生当明清易代之际，对明王朝怀有深厚感情。在他看来，明代江山无限美好，正如满眼韶华。可是清兵南下，“扬州十日”、“嘉定三屠”，犹如骤起狂风，将万紫千红摧残殆尽。在这里，词人用的是比兴手法。“韶华”（春光）和“红”（花），代表美好事物，代表他所热爱的明代江山和明代人民；而“东风”则是邪恶势力的象征，也隐喻清兵的南下，“东风”一辞作贬义者，古已有之，如陆游《钗头凤》“东风恶，欢情薄”，此处只是移用于词人所憎恶的事物罢了。下面二句，以“几番”照应前面的“惯”字。说明东风之摧残百花非止一次，而是经常如此。“烟雾’二字，补足前句未及写出的“雨”字。春天的风雨连绵无尽，常常呈现烟雾迷蒙的状态。在东风肆虐、烟雨茫茫的天气中，百卉凋残，一片凄凉，于是词人不禁发出由衷的慨叹：“只有花难护！”前几句造足蓄势，至此词人的感情迸发而出，力抵千钧。在生活中，他奔走呼号，出生入死，力求挽救明朝的危亡，结果毫无效果。因此这一句正是反映了词人内心深处的亡国之痛。

　　下片宕开一笔，径写对明王朝的系念，但在词的意脉上仍与上片紧密相连。词人在白天看到风雨摧残的落花，到了晚上便自然联想到惨遭践踏的故国。“梦里相思”一句，为艳词中常语，然而此处用以表达爱国之情，却非常深刻而又贴切。“王孙”一辞，通常被理解为贵族子弟，如《楚辞·招隐士》“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”，但这里的本意却更接近杜甫《哀王孙》中所说的“可怜王孙泣路隅”。在清兵南下之际，朱明的宗室子弟，或流离道路，或辗转沟壑，唯有少数人如唐王朱聿键、鲁王朱以海等仍在企图反抗。此处作者对明代王孙魂牵梦萦，实际上是将复兴明代的希望寄托在他们身上。可是梦醒之后，依然风雨如磐，落红成阵。面对如此残酷的现实，他不得不发出“春无主”的哀叹。结二句进一步渲染出这种悲哀情绪，哭出了国家将亡的忧思。句中的“杜鹃”，又名杜宇，相传是古蜀国的君主望帝之魂所化，它隐于西山，日夜悲啼，口吻常常出血。后人常用杜鹃啼血借指失国之痛。这里说“泪染胭脂雨”系由“啼血”转化而来，则杜鹃悲鸣时流出血泪，洒在飘飏落花的风雨中，红雨满天，景象壮丽而又悲惨。词人若非怀有深仇惨痛是写不出这样的句子的。用“胭脂”形容雨中落花，前人有杜甫的《曲江对雨》“林花着雨胭脂湿”；而用以兼喻泪水的有李煜的《乌夜啼》“胭脂泪，留人醉，几时重”；陈子龙则将这些故实融会贯通，自铸伟词，赋予新意，令人读来便觉有更深刻的意蕴和更强烈的美感。

　　陈子龙比较重视诗词的寄托，他曾说过他之作诗是为了“忧时托志”（《六子诗序》）。此词形式上虽“风流婉丽”，但词人借以“忧时托志”则与其诗作是一样的，阅读时须透过绮丽的表面，去体会深永的内涵。

《汾上惊秋》诗词鉴赏3篇（扩展6）

——《绿头鸭》诗词鉴赏3篇

《绿头鸭》诗词鉴赏1

　　【年代】：宋 【作者】：贺铸——《绿头鸭》 【内容】：

　　玉人家，画楼珠箔临津。 託微风彩箫流怨，断肠马上曾闻。 宴堂开、艳妆丛里，调琴思、认歌颦。 麝蜡烟浓，玉莲漏短，更衣不待酒初醒。 绣屏掩、枕鸳相就，香气渐暾暾。 回廊影、疏钟淡月，几许消魂？ 翠钗分、银笺封泪，舞鞋从此生尘。 任兰舟、载将离恨，转南浦、北西醺。 记取明年，蔷薇谢后，佳期应未误行云。 凤城远、楚梅香嫩，先寄一枝春。 青门外，只凭芳草，寻访郎君。

　　【作者】： 贺铸（1052-1125），字方回，卫州（今属河南）人，熙宁中恩授右班殿直，后改入文资。徽宗立，始为泗洲通判，徒太*州，晚年退居苏州，年历号庆湖遗老。 贺铸秉性耿直，不谄权贵，好义时政，使酒任气，仕途坎坷，壮志难酬，故时进牢骚满腹。 贺铸的词风格绮丽，善于锤练字句，也有一些作品写得豪放雄壮。词集《东山寓声乐府》，存词三百首。

　　【注释】： 珠箔：珠帘。 暾暾：香气浓郁。 醺：太阳余光。 行云：用楚怀王游高唐梦神女事。 凤城：京城。相传秦穆公之女弄玉箫引凤，凤凰降临京城，故称京城为凤城。

　　【赏析】： 这首词写闺情，对往日欢会的追忆，愈显其独处之孤凄，情致缠绵，华瞻秾丽。

《汾上惊秋》诗词鉴赏3篇（扩展7）

——中考诗词鉴赏3篇

中考诗词鉴赏1

　　《五月十九日大雨》

　　作者：刘基

　　风驱急雨洒高城，云压轻雷殷地声。

　　雨过不知龙去处，一池草色万蛙鸣。

　　赏析：

　　《五月十九日大雨》这首诗非常形象地描述了夏天所特有的雷阵雨前后的自然景象，开门见山，展现了大雨奇观。诗人站在城楼上，眼见疾风驱使着大雨，顿时大雨磅礴。然而夏天的阵雨来得快，去得疾。不一会儿雨过天晴，只留下一片蛙鸣。诗人通过自然界的风雨，感悟到了人生哲理。

　　前两句已把大雨写得十分畅满，极力描述了大雨的气势。黑云压城，风急雨骤，电闪雷鸣，大雨倾盆。“急”、“驱”、“洒”三字形象地表现出夏雨的骤猛。云是“压”的，雷是“殷”的，又说明黑云、雷电的迅疾。后两句描述雨过天晴的景象：雷雨过后，草色更青，池塘水涨，蛙声一片，诗人匠心独运，在震耳欲聋的雷声雨声后，仍写蛙鸣声，而两种声音，收到的是一闹一静的不同效果。雨后恬静*和的景象，与前两句磅礴威猛的雨景形成鲜明的对照。

　　此诗写的是雨来到和雨止的景象。诗的前半句写出雷雨交作，气势雄峻;后半句写雨过天晴，*淡恬淡。前雷声，后蛙鸣，两两对照，逸趣横生。诗人通过写大自然的景况，告诉读者大风大雨虽然猛烈，但时间不会长久，当人遇到困难时，要坚持、要勇敢顽强，与之斗争，难关是会度过的。

　　这首诗在造词遣句上虽模仿唐人，但在立意框架上与宋人咏景诗相近。刘基是诗人，更是政治家。政治家的胸怀往往与大自然的景况相融合，喜欢通过自然景观抒发人生的哲理，使天籁中赋有理趣。

中考诗词鉴赏2

　　《春怀示邻里》

　　作者：陈师道

　　断墙着雨蜗成字，老屋无僧燕作家，

　　剩欲出门追语笑，却嫌归鬓著尘沙。

　　风翻蛛网开三面，雷动蜂窠趁两衙。

　　屡失南邻春事约，只今容有未开花。

　　赏析：

　　这首七律首联、颈联写景状物，颔联、尾联叙事抒情，是一首学杜的力作，表现作者贫居闲静的心境，也委婉地流露出世路艰辛的愤慨。

　　诗的开头两句：“断墙著雨蜗成字，老屋无僧燕作家。”以“断墙”“老屋”，点明所居的简陋。残破的墙壁上，在春雨淋湿之后，蜗牛随意爬行，留下了歪歪斜斜的痕迹。老屋因久无人居，所以任凭燕子飞来做巢。作者在这里不写“老屋无人”，而代以“无僧”，实际上是自嘲的戏笔。表明他也不过像个游方和尚而已，是经常浪迹在外边的(有人以为，作者租住僧房，故说“老屋无僧”。但无佐证)。作者居住在这样的老屋之中，可见生活的清苦。

　　第三四两句：“剩欲出门追语笑，却嫌归鬓逐尘沙。”写他也想外出追寻点笑语的机会，无奈又感到归来之后，鬓角上更会染上沙尘。这两句显示作者虽然处于贫困之中，仍然保持傲然的情操，不愿在风尘中追逐。

　　第五六两句：“风翻蛛网开三面，雷动蜂窠趁两衙。”即景抒怀，屋角的蛛网，檐口的蜂巢，在“风翻”、“雷动”的情况之下，形成了老屋的风光，而“开三面”、“趁两衙”，则是有所寄寓的笔墨。作者先写风翻蛛网，却是网开三面，昆虫仍好有个避开的去处。次写雷动蜂衙，那些蜂儿也仍然有主，有秩序地拥簇在一起，就衙门里排衙一样。而人在尘网之中，倒是网张四面，受到党祸牵连，难有回旋的余地。过去他虽曾奔走多年，此时依旧有途穷之感，不似蜂儿还有走动的机会。语意中对世路崎岖深表慨叹。

　　结尾两句：“屡失南邻春事约，只今容有未开花。”此二句表明他在现实的`情况下，*白地辜负了春天，虽然邻家几次以春事相邀，都因未能赴约而失去机会，此时或许还有有未开的花儿。

　　在艺术手法上，这首诗反映宋诗的新趣味还在于它在看似纯粹的、很地道的白描形象中暗暗地搬动着书卷，使得它看似非常琐细，其实却大有来头。

　　此诗词语讲究，情感深细，意境新奇。结构则跳跃错落，写景、叙事隔联相承。处处体现诗人细致、求新的构思

《汾上惊秋》诗词鉴赏3篇（扩展8）

——秋浦途中古诗词鉴赏

秋浦途中古诗词鉴赏1

　　秋浦途中

　　萧萧山路穷秋雨，淅淅溪风一岸蒲。

　　为问寒沙新到雁，来时还下杜陵无？

　　译文

　　山路上萧萧瑟瑟的秋雨下个不停，淅淅沥沥的溪风吹着小溪岸边的蒲苇。我来问一下刚刚来到寒沙安家的鸿雁们，你们来时经过我的老家杜陵一带了吗？

　　注释

　　①秋浦，即今安徽贵池，唐时为池州州治所在。会昌四年（884年）杜牧由黄州刺史移任池州刺史，正是凉秋九月，此诗似即为这次行役而发。二年前，杜牧受李德裕排挤，由部员外郎外放黄州刺史，现在又改调池州，转徙于僻左小邑间。

　　②杜陵：在长安西南，诗人朝夕难忘的老家—樊川，就在那里。

　　赏析

　　这首七绝以韵取胜，妙在如淡墨一点，而四围皆到。诗人把自己的感情蕴含在风景的描写中，并不明白说出，却能给人以深至的回味。一、二两句采用对起之格，这在绝句中是不多的。它这样用是为了排比，增强景物的描绘性。寥寥几笔，就把山程水驿、风雨凄迷的行旅图画生动地勾勒出来了。起句对仗，在绝句里宜活脱而不板滞，像“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”（杜甫《绝句四首》），虽然色彩鲜活，却迹近合掌。此处却不同，它笔势夭矫，如珠走盘，有自然流转之致。“萧萧”、“淅淅”两个象声词，在这里是互文，兼言风雨。并著“一岸蒲”三字以写风，盖风不可见，借蒲叶的摇晃有声而始见，给人一种身临其境之感。

　　绝句讲究出神奇于百炼，起别趣于寸心，要能曲折回复，穷极变化。这首诗的头两句在外围刷色，展示出一幅风雨凄其的画面，诗人进一步把目光转向了飞落寒汀的鸿雁，三、四两句以虚间实，故设一问，陡然地翻起波澜，可谓笔力奇横，妙到毫颠。从构思方面说，它意味着：第一，沿着飞鸿的来路，人们的思想从眼前的实景延伸到遥远的天边，扩展了诗的画面；第二，问及禽鸟，痴作一喻，显见出旅程的孤独与寂寞；第三，寄情归雁，反衬出诗人有家归不得的流离之苦。这些意蕴没有直接道出，而是寓情于景，令人于恬吟密咏中体味而得。有不着一字，尽得风流的妙趣。第三句转折得好，第四句就如顺水下船一样，自然凑泊，有着无限的风致。“杜陵”，在长安西南，诗人朝夕难忘的老家——樊川，就在那儿。“来时还下杜陵无？”轻声一问，就把作者对故乡、对亲人的怀念，就把他宦途的感触、羁旅的愁思，婉转深情地表现出来了。

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