浅谈耀州青瓷的刻花技巧与价值

史军贤

铜川市耀州窑发展有限公司 陕西铜川 727000

耀州窑最初开始于唐朝，到了北宋年间达到了鼎盛时期，耀州窑最主要是烧制青瓷，同时还有黑釉、窑变、酱釉、青瓷等等。我国的烧制窑最早可以追溯到北周，一直持续至今。耀州瓷烧制一件好的作品需要漫长的时间，一件青瓷的成型首先需要通过扑杀原料，进而通过精细地研磨成粉状，并添加恰到好处的与适度的水使其融合成泥，再通过工艺者日积月累的经验于转盘上捏造成型，最后进行自然风干处理。刻花匠人们利用模具在器面上雕出相应的图形，然后进行装窑，进窑烧造。完美结果的呈现需要每一个工序的紧密配合，稍有偏差便会功亏一篑。瓷器是火和泥土共同创造的绝美工艺和智慧结晶。几千年来，人们都无法否认的是匠人们还在继续探讨，什么样的火可以造就泥的最好形态，并可以呈现出令人惊艳的绝美器物。火与泥的良好结合仰赖着人们的聪明才智，而具有耀州窑特点的器物则是近千年来人们不断改进、不断探求的结晶。这些精致的耀瓷在述说着所属时代的故事[1]。

（一）刻花装饰

刻花装饰是在半干的泥坯上进行雕刻，以竹质的锁闭器刻画花卉图形，施釉后烧制时，再利用釉层薄厚而产生的釉色浓淡改变呈现出花样。质地古朴，画风干净典雅。而刻花，首先讲求的就是刀法，纹路深浅恰到好处，宽窄起伏均衡。以刀法的豪放遒劲、曲线的顺畅生动见功底。而通常花卉的刻画，则通常用拐角处刀法和梳齿刀法来进行，即先用拐角刀法刻出花瓣，枝干之间的轮等值纹，再以下刀法的深浅，均匀地体现出纹路的粗细不同以及对花叶的某种透视作用，最后再用梳齿刀法刻出花筋、叶脉纹。如此，不管器型多小，均能把纹样安排得丰富而不乏味。常常采用的多散手，刻花为一，就可以形成同一种花纹；
再者，对压坯的干燥温度也有相应要求。压坯时不可太干，否则花纹生硬毛糙，但又不可太湿，否则不但行刀不爽，制品还容易变形。因此一般殷坯的含水量在10%—15%之间，刻划较为适宜[2]。

（二）刻花技巧

耀州窑的刻花艺术需要工艺者纯手工进行，首先将坯面用直刀划开，然后再以斜刀把划开的图案外边缘坯土裁去，形成了一个坡面，所以形成一个阴影效果，有立体的感觉，而这种细致的散手所形成的二度平面感，让人一下便能验证出身者，很轻易地就将其识别开来。由于耀瓷的刻花入刀处较深，在纹饰之外还要沿一些斜坡径深浅地剔出相应的空间。如果深浅得当，在烧成时，所达到的结果也就是凸的部位釉薄色淡，而凹的部位釉厚色暗，暗淡对比上也更加明显，从而产生了浮雕感[3]。

（一）耀州窑传承价值

耀州窑是自身承载着宝贵的资源价值、丰富的历史、多元的人文、历史精神等多重意义的体现，耀州窑象征着鲜活的中华民族文化精神面貌。传承下来的耀州窑蕴含着中华民族自古以来的创造精神，也同时体现了中国土地上对人类赖以生存技艺的匠心。耀州窑的传统文化制瓷技艺成为中华文化的主要构成部，亟待我们的保存与发展，其所蕴含的社会历史文化发展价值也不容小觑。每一种形状的青瓷，都有着不同的捏造技巧，只有恰当的使用技艺才能最大限度地将耀州青瓷的韵味绽放出来。耀州窑的青瓷，是我国瓷器艺术的一朵奇葩，国人喜爱的同时也备受外国友人的青睐，耀州窑传承至今不但具有深远的传承价值，同时作为工艺品其商业价值也十分具有潜力。

（二）耀州窑的艺术审美价值

最顶尖的青瓷可以摒弃一切个性烙印，因为它可以隶属于不同的时代，这也就是为何各个时期耀州的青瓷都形状迥异。不同朝代的社会环境、政治风貌以及统治阶级的管理，都对耀州青瓷的风格、特征和审美起着决定性的作用，都显得那么不由自主，因而耀州青瓷具有特殊的文化内涵与艺术审美。例如北宋耀州窑中有趣的小梅瓶，它就是直肩的。通常梅瓶设计为圆肩型，肩是会溜下来的。与圆肩梅瓶比较开来，直肩的梅瓶造型比较挺立、修长，给人以精神抖擞的感觉。而圆肩的梅瓶则相对来说比较沉重和圆畅些。瓶身采用了典型的宋代晚期耀州窑的刻花手法，刃口较高，曲线较圆满。而瓶身的主要纹饰则为相互缠枝的花朵，每一朵之间都紧紧衔接。在图案的设计中也能够看到艺人熟练的技术。每件艺术品其实是匠人手下的婴孩，从这个小梅瓶的本身我们就可以解读出宋代匠人的工艺造诣[4]。

（三）耀州窑当下及未来的经济价值

在如今市场经济大自然环境的直接影响下，艺术品的交易市场已然跃居形成了新一轮的机会，市场发展空间比较大。由于人类社会经济水平的提高，人类的精神世界需求逐渐获得了解决，工艺品这一物质与精神兼具的产品自然而然变成了我们现代人生活的心头好。自古以来，人类无论社会生活阶层，无论经济，无论时间状态，在任意一位阶层、任意一项身份，在任意一个年代，我们都能够从中看到瓷器的身影。它以独特的姿态扎根于人们的日常生活之中。然而，任何一件艺术品都必须通过货币转换来实现它的真正价值。即使没有货币转换，也必须直接或间接地推动其相关的产物，达成货币转换和价值提升。因为我们可以通过收藏、拍卖、置换等手段感受到这种价值。耀州窑所出艺术品无论是古代或是近代，其文化意义均得到极大的提高。我们能够在近些年来耀州窑陶瓷的拍卖市场上发现，耀州窑的陶瓷艺术蕴含着巨大市场潜力。泥和火的融合使得耀州青瓷变得丰富多彩并富有内涵，或用作器皿，或用作装饰，或承载历史，或作为情感表达。中国陶瓷文化参与到市场经济环境当中，并借助必要的管理方式的正常运作，就能够真正地挖掘出中国文化其深刻的意义内涵，在一定层面上还能够唤起中国民众对传统文化的保护意识。

非物质文化遗产的手工业类遗产项目继承，一般都是由师徒传承。所以，政府对民俗带徒传艺的管理制度要加强保护，对民俗艺术人员选徒、带徒乃至出徒的行为和基础权利予以充分尊重，并要给耀艺术传承人以相应的自主性。耀州窑在传承中的带徒工作方面也出现着较为懈怠、徒弟的学习动力不足等现实问题。因此，为了耀州青瓷能够更好地弘扬与传承，应当以提升手工艺者的匠心精神为核心，进一步对工艺者进行培训与提升，同时应当加大对耀州窑宣传的力度，增强人们对传统文化的认同感，提升人们对非物质文化遗产的重视，并破除传统行业中神秘而不外传的保守观念对他们的禁锢，使其具备更为宽阔的胸襟，通过积极主动地收徒、带徒、授徒等，培养出更多、更出色的耀州窑耀瓷烧制技艺传承人，使该技艺获得长期的发展与传承[5]。再次，地方人民政府要加强对耀瓷制定优惠活动的政策措施与推广力量，采取实行税费降低等优惠政策支持瓷器企业，并加强当地政府对耀瓷发展企业的支持力量。根据当前耀瓷厂的产业现状分析，当地政府可利用多方优势形成一个集中的瓷器工业园区，对相应产业的小厂房做出详尽、合宜的规定，引导耀瓷传承人、工艺师傅等，在工业园区内成立车间、工场、展示馆等，并定时进行新品陈列和展示。积极引导各传承人多出产品，继续开展创新研发，引导学生参与国内外工艺品比赛活动，使耀瓷走向保护传承、弘扬传统文明、持续提升的轨道。

刻花装饰艺术独具一格，时至今日依然被人们所青睐。耀州青瓷刻花艺术形式及风格，对现代中国陶瓷纹饰款式的多元化、主题的广泛化具有很大的现实意义，值得中国当代陶瓷艺术工作者深入思考和发扬。

猜你喜欢刻花耀州刀法浅谈青瓷刻花装饰艺术的现代表现形式与图案创新陶瓷科学与艺术(2022年9期)2022-10-19西夏黑釉剔刻花瓷与宋元黑釉剔刻花瓷的对比研究*陶瓷(2022年1期)2022-03-18刀法快乐作文（1.2年级）(2020年4期)2020-09-10简析陶刻作品《枫桥花瓶》的刀法特色陶瓷科学与艺术(2019年10期)2019-12-18我在景德镇遥望耀州瓷——两个“瓷都”相距千里当代陕西(2019年5期)2019-03-21耀州瓷走在“十字路口”——向左是传统，向右是时尚当代陕西(2019年5期)2019-03-21耀州瓷：时光雕刻千年——你的美一缕如烟，去到我去不了的地方当代陕西(2019年5期)2019-03-21耀州瓷刻花装饰手法与创新陶瓷科学与艺术(2018年5期)2018-07-20耀州瓷陕西画报(2016年1期)2016-12-01每日挥刀五百下山海经(2016年6期)2016-11-26

推荐访问:青瓷 浅谈 价值